ADD ART 2024 - Magazin - Oktober 2024 - addart.de
Hamburgs Wirtschaft öffnet Türen für Kunst
Dieses Jahr nehmen 18 Unternehmen an der add art teil:
Barkassen-Meyer / Engel & Völkers Work Edition / GGW / Giraffentoast Design / Grand Elysée Hamburg / Grant Thornton / Gute Leude Fabrik / KSP Rechtsanwälte / Littler / LOHMANN konzept / Merck Finck / nhb plus / Public Cloud Group / RUGE FEHSENFELD / S-Bahn Hamburg / Schalast / Villa Viva / you
Im Rahmen der 11. add art zeigt Barkassen-Meyer in der Zeit vom 14. - 17.11.2024 die Sammlung von Inhaber Hubert Neubacher, in der sich auch mein Werk "Lost In Time" befindet. Mit einer „Kunst-Barkasse" geht es zur Sammlung in Entenwerder und zurück.
Foto: add art
Interview mit Hubert Neubacher, Inhaber Barkassen-Meyer
"Mithilfe von Kunst, Kultur und Kreativität konnte ich aus einem traditionellen Betrieb ein modernes, offenes und vielfähltiges Unternehmen machen."
Du bist Inhaber eines Hamburger Traditionsunternehmens, die Barkassen spielten und spielen eine wichtige Rolle im Hamburger Hafen. Kam die Kunst durch Dich in das Unternehmen oder gab es schon vorher Berührungspunkte?
Kulturelle Fahrten auf der Elbe gab es auch schon bei meinen Vorgängern, jedoch in weitaus kleinerem Ausmaß. Ich konnte deshalb von Beginn an meine persönliche Leidenschaft zu Kunst, Kultur und vor allem meine Bewunderung für Kreativität im Allgemeinen ins Unternehmen einbringen. So war es mir möglich, in den vergangenen Jahren Hobby und Beruf intensiv zu verbinden und aus einem traditionellen Betrieb ein modernes, offenes und vielfältiges Unternehmen zu machen.
Wie entstand die Idee, Barkassen mit der Kunst zu verbinden, und Kunstbarkassen zu schaffen?
Das entstand 2010, als mich der Hamburger Künstler Frank Bürmann bei einer Kunstauktion der NCL-Stiftung fragte, ob er nicht einmal eine Barkasse bemalen dürfte. Die Idee fand ich sofort klasse und so haben wir noch im selben Jahr unsere Cabrio-Barkasse „Sanna“ von ihm künstlerisch gestalten lassen. Daraus entwickelte sich, dass wir zusammen mit Michael Fritz von Viva con Agua und der Millerntor Gallery unsere „Lütte Deern“ von der Berlinerin Julia Benz künstlerisch gestalten ließen. So waren letztendlich die „Kunstbarkassen“ und auch der Begriff „Bootisage“ – anstatt Schiffstaufe – geboren. Insgesamt sieben Barkassen wurden seither umgestaltet, manche bereits zum zweiten oder dritten Mal.
Warum passen Hafen und Kunst gut zusammen?
Im Hafen ist und war man aus meiner Sicht schon immer weltoffen und bunt. Hier treffen seit jeher Menschen aller Couleur aufeinander – siehe auch St.Pauli und die Reeperbahn. Der Umgang am Hafen miteinander ist meist geradeaus und direkt, das gefällt mir. Deshalb passt Kunst so gut in den Hafen – man ist hier einfach offen für so jemand „Ver-rücktes“ wie mich und geht teils sehr unaufgeregt damit um, was man so auf die Beine stellt. Entsprechend toll finde ich es, dass ich Kunst im öffentlichen Raum so gut sichtbar darstellen darf.
Wie bist Du vorgegangen bzw. wie gehst Du vor bei der Auswahl der Künstler?
Das ist sehr unterschiedlich. Bisher haben sich diese Entscheidungen immer aus den eigenen Netzwerken ergeben. Da es sich bei den meisten Projekten um Kooperationen mit befreundeten Hamburger Galerien wie Millerntor, Affenfaust oder Walentowski handelt, wurden mir die KünstlerInnen von deren Seite vorgeschlagen, und wir haben dann zusammen ausgesucht und entschieden. So bin ich u.a. auf Julia Benz aus Berlin, Björn Holzweg aus Hamburg und Doppeldenk aus Leipzig gestoßen. Und wie nun mal eins das andere nach sich zieht, hatte ich das große Glück, dass danach Udo Lindenberg unsere „Ennstal“ gestaltet hat und durch die Hamburger Kunsthalle 2023 der berühmte „Wanderer“ von Caspar David Friedrich bei uns an Bord ging. Letztendlich muss mir die Kunst aber gefallen und mich irgendwie berühren, damit sie bei mir eine Chance hat aufs Schiff zu kommen. Inzwischen erhalte ich aber tatsächlich auch Bewerbungen von Kunstschaffenden.
Wie reagieren Mitarbeiter und vor allem Kunden auf die Kunst in und an den Barkassen?
Das ist inzwischen meine größte Freude: Bei den ersten Barkassen spürte ich teilweise in meinem Team noch eine gewisse Skepsis bzw. hat man sich nicht zwingend dafür interessiert. Heute ist meine Crew durchaus stolz darauf, dass unsere Flotte etwas Besonderes ist und wir damit eine erfolgreiche Sichtbarkeit über Hamburgs Grenzen hinaus erreichen. Auch unsere Kunden finden die Schiffe toll und nutzen diese häufig als Fotomotiv, was in unserer heutigen Social-Media-Welt ja auch nicht verkehrt ist.
Worin liegt aus Deiner Sicht der Reiz, Kunst in den beruflichen Alltag zu integrieren?
Kunst und Kultur in seinen Alltag zu integrieren ist einfach eine große Bereicherung und hat etwas Verbindendes. Man setzt sich direkt oder indirekt mit der Sichtweise anderer Menschen auseinander, lernt etwas und denkt darüber nach, lässt es wirken. Bestenfalls bildet man sich daraus eine neue Meinung und öffnet seinen eigenen Blick für neue, andere Dinge. Und so sehe ich auch meine Tätigkeitsfelder. Es geht zwar nicht immer, aber wenn man dann doch mal für einen Moment innehält und über die Kunst reflektiert, kann man Vieles davon auch in den Beruf für sich und sein Umfeld einbauen.
Du hast eine eigene Kunstsammlung, die in Entenwerder verortet ist, und die Du exklusiv für add art zeigst. Wie bist Du zum Sammeln gekommen und was sind Deine Schwerpunkte?
Ich bin seit meiner Jugend gerne Fan und habe schon in Österreich gesammelt. Es fing mit Schallplatten und Autogrammen an, später in Hamburg wurden es Programmhefte, Kaffeebecher und T-Shirts von Pop-Konzerten. Und ich konnte mir irgendwann leisten bei Charity-Kunstauktionen mitzubieten und gehe bis heute gern in Galerien. Hinzukam dann die persönliche Bekanntschaft zu Künstlern aus verschiedensten Bereichen. Daraus ist eine bunte Sammlung mit einer Vielzahl an unterschiedlicher Kunst und schönen Dingen entstanden, die mich heute jeden Tag und überall umgibt.
Was braucht es, damit Du bei einem Kunstwerk oder einem Objekt zugreifst?
Es braucht den richtigen Moment, mit besonderen Menschen und ein Kunstwerk, das mich emotional erreicht. Ich bin seit 30 Jahren an sieben Tagen in der Woche quasi rund um die Uhr verfügbar, wenn es um meine Schiffe und die Firma geht. Deshalb lege ich großen Wert darauf, dass Kunst in mir etwas auslöst, mich für einen Moment mal aus dem Jetzt abholt und mich bestenfalls auch noch Jahre später an einen Zeitpunkt erinnert, wann, wo und warum ich des gekauft habe. Das klappt inzwischen zwar nicht mehr bei allen Bildern oder Objekten, aber ich weiß, dass ich sie aus den genannten Gründen erworben habe. Durch die Kunst entdecke ich durchaus auch häufig meinen eigenen Zugang zu meinen Emotionen.
Über die Hamburger Kunstszene heißt es ja häufig, dass sie im Schatten anderer Kunstorte in Deutschland steht. Wie ist Dein Blick auf die Hamburger Kunstszene, was wünschst Du Dir für den Kunststandort Hamburg?
Zur Hamburger Kunstszene kann ich tatsächlich wenig sagen, da ich hier meine eigenen Wege gehe. Ich möchte Kunst nach wie vor möglichst frei und unvoreingenommen erleben und konsumieren. So macht es mir am meisten Freude und ich bleibe autark. Ich wünsche mir, dass Hamburgs Kunst- und Kulturszene weiterhin das Traditionelle pflegt und neuer, junger Kunst eine Chance gibt. Manchmal hilft es einfach über den – oft großen – Tellerrand zu schauen. Ich darf das u.a. seit zwei Jahren auch ehrenamtlich im Vorstand des Bucerius Kunst Clubs, wofür ich sehr dankbar bin.
Welcher Künstler oder welches Kunstwerk inspiriert Dich persönlich ganz besonders, und warum?
Ich bin hier tatsächlich nicht festgelegt und da ich quasi aus der Pop-Art komme könnte ich nun Rizzi, Britto oder James Francis Gill nennen. Mich faszinieren aber auch Expressionisten, S/W-Fotokunst und Contemporary Art, die frisch und jung ist. Ich habe einige Lieblingsbilder wie zum Beispiel die Passerby-Serie des südkoreanischen Künstlers Jaeyeol Han oder ein wunderbares Bild von Herman van Veen. Ich mag den Engländer Rob Smales und Constance Renken aus Hamburg, die Liste ist lang. Es mag naiv klingen, aber bei vielen Kunstwerken, die mir gefallen, fasziniert mich alleine schon die Vorstellung, dass hier eine Künstlerin bzw. ein Künstler eine Idee hatte und diese entsprechend umgesetzt hat. Das finde ich großartig.
SWISS ART EXPO 2024 - Die 6. Auflage des Schweizer Kunstfestivals
Vom 21. bis 25. August 2024 präsentiert das renommierte Schweizer Kunstfestival SWISS ART EXPO Originalkunstwerke von über 100 Künstlerinnen und Künstlern in der altehrwürdigen SBB Event Halle in Zürch. Ergänzt wird die Ausstellung durch digital präsentierte Kunstwerke von Talenten aus über 80 Ländern, die auf verschiedenen Screens gezeigt werden. Ich freue mich sehr, dass ich erneut mit meiner Kunst auf diesem wunderbaren Kunstfestival vertreten sein werde.
Öffnungszeiten: 21. August 2024 18.00 - 22.00 Uhr
22. August 2024 9.00 - 21.00 Uhr
23. August 2024 9.00 - 21.00 Uhr
24. August 2024 9.00 - 18.00 Uhr
18.30 - 23.00 Uhr / Art Party
25. August 2024 9.00 - 19.00 Uhr
Fotos: Swiss Art Expo
Ab Montag, den 13. November 2023 haben Sie wieder die Möglichkeit Kunstwerke online zu erwerben. Die Erlöse
der virtuellen
Auktion fließen in die Forschungsförderung der seltenen Kinderdemenz NCL.
Die NCL-Stiftung präsentiert ihre diesjährige virtuelle Kunstauktion und möchte somit drei Wochen lang auf die seltene Kinderdemenz NCL
aufmerksam machen. Auch in diesem Jahr stellen renommierte Künstler:innen aus Deutschland ihre Werke der NCL-Stiftung zur Verfügung, um auf diese Weise die Forschungsförderung zu
unterstützen.
22 Werke werden in Europas größtem gemeinnützigen Onlineportal United Charity online zur Versteigerung stehen. Präsentiert wird eine beeindruckende Sammlung von Kunstwerken verschiedenster Stilrichtungen und hochwertigen Arbeiten.
Neben Künstler:innen wie Werner Pawlok, Alex Diamond, Jens-Christian Wittig, Ulrich Kresse, Ernst Fuchs, Constance
Renken und Andreas Weische sind auch Rita Starck, Josef Werner, Maximilian Schwarzmann, Theresa Zielke, Kirsten Nijhof, Moritz Götze, Rita Basios-Schlünz,
Armin Mueller-Stahl, Hendrirk Tuttlies und Günter Grass mit von der Partie. Die Realisierung ist durch die tatkräftige Unterstützung des United Charity Teams möglich.
Die Erlöse aus den bisherigen Benefiz-Kunstauktionen haben erheblich dazu beigetragen, dass verschiedene NCL-Forschungsprojekte in den Startlöchern
stehen, klinisch getestet zu werden. Jeder weitere Entwicklungsschritt ist jedoch sehr kostenintensiv. Die NCL-Stiftung benötigt daher noch mehr Unterstützung, um betroffenen Kindern und Familien
eine Aussicht auf bislang fehlende Therapie- und Heilungsansätze zu geben.
Unter dem Link https://www.unitedcharity.de/Auktionen/NCL-Renken-Werk können Sie bei Interesse für mein Werk "Invisible Echo", 2022, Acryl auf Leinwand, 60cm x 60cm x 4,5cm in der Zeit vom 13.11. bis 04.12.2023 mitbieten.
Am Dienstagabend fand zum Auftakt der Millerntor Gallery eine besondere Auktion im Ballsaal des FC St. Pauli statt: Dabei wurden insgesamt 33 Werke von namhaften Künstlern versteigert. Der Erlös, insgesamt 147.800 Euro, kommt dem gemeinnützigen Verein Viva con Agua zugute, der mit den Geldern weltweit Wasserprojekte unterstützen will.
„Einen so großen Enthusiasmus und eine derart rege Teilnahme der Gäste kenne ich so von keiner anderen Charity-Auktion“, sagte die durchaus erfahrene Auktionatorin Christiane Gräfin zu Rantzau am Ende des ereignisreichen Abends. „Jeder hier unterstützt die Arbeit von Viva con Agua so gut sie oder er nur kann. Der Abend hat verdeutlicht, was die Kraft der Kunst bewegen kann.“
Foto: Carmen Schroeder
Die Charity-Auktion ist seit Jahren der traditionelle Auftakt zur Millerntor Gallery. In diesem Jahr standen Werke von Anselm Reyle, John Paul Fauves, CB Hoyo, Otto Waalkes, Samy Deluxe, Udo Lindenberg, Krieg und Freitag, Melika Balali, Sabela García Cuesta, Marambolage feat. Kushel, Christopher Haas (HAZE), Jolle und Jonathan Esperester zum Verkauf.
Rund 400 Gäste waren der Einladung zu der Auktion gefolgt, darunter Tarek Müller (Gründer und Geschäftsführer About you), Galeristin Jenny Falkenberg, Christoph Wöhlke (Geschäftsführer von Budnikowsky), Unternehmerin Janina Lin Otto, Musiker Bosse sowie die Schauspieler Peter Lohmeyer, Kostja Ullmann und Tom Böttcher. Am Ende der Versteigerung konnten zusätzlich mehr als 30.000 Euro an Spenden für Viva con Agua eingeworben werden.
Mein Werk „SOULMATES“ mit der Los-Nummer 14 war Teil der Charity-Auktion am 11. Juli 2023. Für das Bild konnte an dem Abend sowohl online als auch vor Ort mitgeboten werden. https://www.lot-tissimo.com/de-de/auction-catalogues/vivaconagua/catalogue-id-vca10000/lot-5bbf3ab9-f501-4100-9aba-b02100fcb12f
Fotos: Julia Tiemann, Marcel Müller, Stefan Groenveld
Und nach der Auktion ist vor dem Festival: Ab Donnerstag startet am Millerntor ein Festival zugunsten von globalen Wasserprojekten.
Dabei wird das Stadion selbst vom 13. bis zum 16. Juli zu einem großen Kunstwerk. Mehr als 30 Künstler werden die Stadionwände gestalten, über 100 Künstler stellen im gesamten Stadion ihre Werke aus.
Dazu gibt es auf drei Bühnen mehr als 70 verschiedene Darbietungen und vier Workshop-Flächen. Das Motto des Festivals in diesem Jahr: „MAKING WAVES – the power of water“.
„Wir freuen uns sehr auf die 11. Millerntor Gallery“, sagt der Präsident des FC St. Pauli, Oke Göttlich. „Der Dreiklang aus Kultur, sozialem Engagement und Fußball gehört seit vielen Jahren zum FC St. Pauli, das Millerntor ist – sozusagen als Ursprung dieser Idee – für das Festival der perfekte Ort.“
MILLERNTOR GALLERY #11
Eine Welle der Kreativität für den guten Zweck: Millerntor-Stadion verwandelt sich in einzigartiges Festival
Die bunteste Welle, die ein Fußballstadion je gesehen hat: Vom 13. bis 16. Juli 2023 verwandelt die Millerntor Gallery das Stadion des FC St. Pauli in ein einzigartiges Festival. Vier Tage lang feiert das Programm voller Kunst, Musik und Kultur die Kraft des Wassers und rückt damit weltweite Wasserprojekte, wie im diesjährigen Fokusland Indien, durch interkulturellen Austausch ins Blickfeld.
La-Ola-Wellen gehören bei Heimspielen des FC St. Pauli nicht zum Repertoire der außergewöhnlichen Fans. Im Juli können sich Kulturbegeisterte am Millerntor stattdessen von einer Welle aus Kreativität und Engagement mitreißen lassen. Zum 11. Mal verwandeln zahlreiche Künstler*innen auf Initiative von Viva Con Agua und dem FC St. Pauli das Stadion in die Millerntor Gallery – das weltweit einzige Kunst- und Kulturfestival an einem solchen Ort – und unterstützen damit die Arbeit von Viva con Agua.
Millerntor Gallery – weit mehr als eine Kunstausstellung
„Der Dreiklang aus Kultur, sozialem Engagement und Fußball gehört seit vielen Jahren zum FC St. Pauli. Das Millerntor ist – sozusagen als Ursprung dieser Idee – für das Festival der perfekte Ort", freut sich Oke Göttlich, Präsident des FC St. Pauli, auf die 11. Ausgabe des interdisziplinären Festivals.
Über 30 Mural Artists werden für das Festival die Stadionwände in außergewöhnliche Kunstwerke verwandeln, während mehr als 100 Künstler*innen aller Genres ihre Werke ausstellen. Das Programm bietet aber viel mehr, als der Name vermuten lässt: auf erstmalig drei Bühnen und vier Workshopflächen sorgen über 70 Musik- und Kultur-Acts für Festivalatmosphäre. Eine Gamingfläche, gestaltet von Studierenden der HAW, eine Siebdruckwerkstatt, eine Kids-Corner sowie Workshops und Bildungsangebote sind ebenfalls Teil des viertägigen Festivalprogramms.
Das Thema der Millerntor Gallery #11 schlägt Wellen
In ihrer elfjährigen Geschichte konnte die Millerntor Gallery bereits über 1 Mio. Euro für weltweite WASH-Projekte (Wasser, Sanität und Hygiene) generieren und auf kreative und freudvolle Art große Aufmerksamkeit für diese schaffen. Das Thema der 11. Ausgabe könnte angesichts der bisherigen Erfolge nicht besser passen: MAKING WAVES – the power of water.
„Wir öffnen die vielschichtigsten Perspektiven auf eines der wichtigsten Elemente unseres Planeten – durch Kunst, Musik und Kultur“, erklärt Festivaldirektorin Agnes Fritz. Dazu betonen wir die Kraft des Kollektivs, von vielen einzelnen individuellen Impulsen und Energien, die eine Welle erzeugen können. Making Waves ist eine Aufforderung an alle – das Wasser unser Vorbild.“
Kollektive Kraft erzeugen auch die rund 300 ehrenamtlichen Helfer*innen, die die Millerntor Gallery und ihre Mission erst möglich machen. Mit der Millerntor Gallery generiert die gemeinnützige GmbH Viva con Agua ARTS getreu der Vison ART CREATES WATER Aufmerksamkeit und spendet für die Wasser-, Sanitär, und Hygieneprojekte (WASH) von Viva con Agua de Sankt Pauli e.V. So auch in Indien, dem diesjährigen Fokusland des Festivals.
Hochkarätige Kunstauktion zum Auftakt
Bereits zwei Tage vor der Eröffnung des Festivals ruft die traditionelle Auktion Kunstfans ins Millerntor-Stadion. In Kooperation mit dem Autkionshaus CHRISTIE'S werden dort am 11. Juli 2023 Werke namhafter Künstler*innen zugunsten von Viva con Augua versteigert.
Erzielte die Auktion im vergangenen Jahr mit Werken von u.a. Gerhard Richter, Neo Rauch und Jeff Koons über 200.000 Euro, landet diesen Sommer Kunst von u.a. Anselm Reyle, Jean Paul Fauves, CB Hoyo, Otto Waalkes, Samy Deluxe, Udo Lindenberg, Krieg und Freitag, Melika Balali, Sabela García Cuesta, Marambolage feat. Kushel, Christopher Haas (HAZE), jolle, Jonathan Esperester, Marius Sperlich unter dem Hammer.
Das Artbox.Project BASEL 2.0 findet zeitgleich mit der Art Basel vom 15. bis 18. Juni 2023 in Basel statt. Die Art Basel zählte rund 70.000 Besucher:innen im Jahr 2022. Zudem nahmen 289 führende internationale Galerien aus 40 Ländern teil. Damit ist die Art Basel die größte und bedeutendste Kunstmesse der Welt.
Das Artbox.Project ist Teil der ARTEXPO BASEL, die bereits zum zweiten Mal am EuroAirport Basel-Mulhouse-Freiburg durchgeführt wird. Als großes Highlight befindet sich im Zentrum der Ausstellungsfläche die Installation "der Luminator" des renommierten Schweizer Künstlers Jean Tinguely.
Mein Werk "Reliving Memories", 2022, Acryl auf Leinwand, 100cm x 70cm x 4,5cm wird ebenfalls auf der ARTEXPO BASEL zu sehen sein.
Öffnungszeiten:
15. - 18. Juni 2023, täglich von 9 Uhr bis 21 Uhr, sonntags von 9 Uhr bis 18 Uhr.
Fotos: Artbox.Projects / Constance Renken
ARS MUNDI - MODERN ART CATALOG
February 2023
I'm very grateful to be represented with my art in the new "Modern Art" catalog by ars mundi next to artwork by Gerhard Richter, Armin Mueller-Stahl, Andy Warhol, Keith Hering, Günter Grass and others.
You can find my paintings "Fire Without Sparks" and "Desire Of The Unknown" on page 40 of the new catalog. Both paintings can be ordered with or without a floating frame.
If you're interested in the artwork please check out
https://www.arsmundi.de/kuenstler/renken-constance/
The Art Basel Art Week in Miami is probably the biggest art event worldwide! Various art fairs, galleries in the art district Wynwood and art events inspire the visitors year after year.
The ARTBOX.PROJECT MIAMI 3.0 runs from November 28th to December 10th, 2022 during the Art Basel Art Week Miami and my painting "Close To My Heart", 2022, acrylic on canvas, 40cm x 40cm x 4,5cm is on display at the art gallery located in Wynwood. Here are some impressions of the gallery space and Wynwood's colorful art district.
OPENING HOURS (Mon - Sat):
Art Gallery, 219 NW 23rd Street, Miami, Florida 33127
November 28th - December 10th, 2022 11 am - 6.30 pm
December 3rd, 2022, art party 3 pm - 7 pm
Fotos: Artbox.Projects
ART MEETS AK. - EINE VERNISSAGE MIT CONSTANCE RENKEN ...
02. September 2022 - Albrecht, Kitta & Co. Vermögensverwaltung GmbH - ak-co.de
25. August 2022. Nach einer viel zu langen Pause hieß es bei uns im Office endlich wieder: art meets ak.! Dieses Mal durften wir die Kunstwerke von Constance Renken ausstellen und gemeinsam mit unseren Gästen einen wahrhaft "farbenfrohen" Sommerabend verbringen.
Mit art meets ak. haben wir im Februar 2020 unsere eigene Veranstaltungsreihe ins Leben gerufen. Aus bekannten Gründen mussten wir unerwartet etwas länger auf unsere 2. Vernissage warten, aber das Warten hat sich gelohnt!
Am 25. August 2022 war es soweit und wir durften unsere Räumlichkeiten in den Stadthöfen wieder in eine Galerie verwandeln. Nach einem ersten „Welcome-Drink“ begrüßten Sven Albrecht und Oliver Zastrow unsere 120 Gäste und stellten die Künstlerin des Abends vor: Constance Renken. Ihre Kunstwerke entstehen ausschließlich mit dem Spachtel und erwecken durch die sorgfältig ausgewählten Acryl-Farben verschiedenste Emotionen. Ob knallige Neonfarben oder dezente Pastelltöne: Constance Renken erfasst mit ihren abstrakten Werken die Emotionen zwischenmenschlicher Begegnungen. „Je extremer die Farbkombination, desto intensiver und authentischer war die emotionale Inspiration für das Werk,“ erzählte die Künstlerin.
Neben den Kunstwerken durften natürlich auch gute Drinks und leckeres Fingerfood nicht fehlen. Als kleine Überraschung haben wir uns zusammen mit dem Team von Küchenfreunde etwas ganz besonderes überlegt: Eine der Hauptspeisen wurde mit unserem eigenen Honig zubereitet, den unsere fleißigsten Mitarbeiter, die Bienen auf unserem Balkon, hergestellt haben. Bis spät in die Nacht haben wir uns ausgetauscht, gelacht und den warmen Sommerabend auf dem Balkon genossen. Dabei haben wir es ganz besonders genossen unsere Gäste wieder persönlich zu sehen, ganz ohne hakende Videos und „Unmute“-Buttons.
Ich freue mich sehr, dass meine Kunst ein Teil dieser wunderbaren Veranstaltung war und noch bis Anfang Oktober 2022 in den wunderschönen Räumlichenkeiten der Albrecht, Kitta & Co. Vermögensverwaltung GmbH über den Dächern der Hamburger Stadthöfe ausgestellt ist. Ein herzliches Dankeschön an das gesamte Team. Ein paar weitere Impressionen von der Vernissage am 25. August 2022 unter: https://ak-co.de/art-meets-ak-eine-vernissage-mit-constance-renken/
ART MEETS AK. GEHT ENDLICH IN DIE NÄCHSTE RUNDE ...
23. August 2022 - Albrecht, Kitta & Co. Vermögensverwaltung GmbH - LinkedIn
KUNSTAUSSTELLUNG MILLERNTOR GALLERY FEIERT 10-JÄHRIGES JUBILÄUM, 14. Juni 2022 - sat1regional.de
Wann:
Wo: Millerntor-Stadion auf St. Pauli, Harald-Stender-Platz 1, 20359 Hamburg St. Pauli
Tickets: https://www.millerntorgallery.org www.tixforgigs.com
MILLERNTOR GALLERY: Auktion in Hamburg bringt 200.000 Euro für Viva con Agua
22. Juni 2022 - sat1regional.de
Die Charity-Auktion für Viva con Agua im Millerntor-Stadion in Hamburg hat mittlerweile Tradition. Bereits zum zehnten Mal kamen Dienstagabend dort Kunstwerke unter den Hammer. Das Auktionshaus Christie’s übernahm auch diesmal die Versteigerung. Insgesamt kamen in der Millerntor Gallery über 200.000 Euro für Viva con Agua zusammen.
Ein paar Impressionen von der wunderbaren Charity-Auktion für Viva con Agua unter:
VIVA ITALIA! DAS ARTBOX.PROJECT VENEZIA 1.O HAT BEGONNEN!
03. Mai 2022
Wir freuen uns ausserordentlich darüber, dass das Artbox.Project VENEZIA 1.0 heute offiziell gestartet hat und bereits am ersten Ausstellungstag viele Besucherinnen und Besucher begrüssen durfte. Sie waren allesammt begeistert von der vielfältigen und internationalen Ausstellung, die ab jetzt einen ganzen Monat lang Venedig während der Biennale bereichern wird.
Das Artbox.Project VENEZIA 1.0 findet vom 1. Mai bis 31. Mai 2022 als Teil der Ausstellung Biennale Artbox Expo satt. In dieser Zeit wird auch mein Werk "Breathe", 2017, Acryl auf Leinwand, 140cm x 100cm x 4,5cm im Tana Art Space, Fondamenta de la Tana 2109A, 30122 Venedig, Italien gezeigt.
Öffnungszeiten:
Dienstag - Samstag: 11:00 - 19:00 Uhr
Sonntag und Montag: geschlossen
Art Party: Samstag, 14. Mai 2022 von 16:00 - 19:00 Uhr
Fotos: Artbox.Projects
AUF DIESEM FESTIVAL DREHT SICH ALLES UM DIE WELT DES KAFFEES
26. April 2022 - Hamburger Abendblatt
Auf dem Hamburg Coffee Festival dreht sich am kommenden Wochenende alles um die Welt der schwarzen Bohnen. Große und kleine Rösterei der
Hansestadt, Gastronomie–Partner sowie Anbieter von Arabica bis Zubehör präsentieren sich und ihre Produkte.
Das Hamburg Coffee Festival wurde 2019 erstmals gefeiert. Mit Tausenden von Besucherinnen und Besuchern und einer Strahlkraft über Hamburgs Grenzen hinaus ist es ein großer Erfolg. Im Jahr 2021 hatte
die Veranstaltung coronabedingt pausieren müssen, jetzt wurde die Außebfläche vergrößert.
Das abwechslungsreiche Programm im Museum der Arbeit „Alte Fabrik“ besteht unter anderem aus Talkrunden, einem Start-up-Contest, einer
Latte-Art-Show und den Deutschen Cuptastings-Meisterschaften 2022. Röstereien können sich präsentieren. Auch Vertreter der ukrainischen Kaffeeszene sind dabei. Ebenso gibt es Espresso Martini zum
Probieren. Das Festival ist auch digital ein echter Genuss und bietet unter anderem Live Streams von ausgewählten Veranstaltungen.
Am Sonnabend, 30. April, und Sonntag, 1. Mai, gibt es jeweils von 10 bis 13.30 Uhr oder von 14 bis 18 Uhr Kaffeeduft zu schnuppern. Besucherinnen und Besucher können jeweils ein Zeitfenster buchen. Die Tickets
gibt es unter https://www.hamburg-coffee-festival.de oder unter https://www.abendblatt.de/hcf22. Sie kosten im Vorverkauf 18 Euro.
@hamburg_coffee_festival: "Wir freuen uns, dass dieses Jahr auch Kunst das HCF bereichern wird. Unser neuer Partner, die @quirinprivatbank unterstützt diese Künstler*innen und präsentiert
einzigartige Werke auf dem Festival.
Freut euch auf tolle Kunstwerke von @karenclasen.de @alias__zeus @constance_renken @svm.lab ."
Ein herzliches Dankeschön an die Quirin Privatbank, den diesjährigen Kunstsupporter, für die Auswahl meiner Kunst für das Hamburg Coffee Festival 2022. Seit 2013 unterstützt die Quirin Privatbank Künstlerinnen und Künstler durch Ausstellungen in ihrer Niederlassung und in diesem Jahr zum ersten Mal auch beim Hamburg Coffee Festival.
KUNSTMEILE: CONSTANCE RENKEN
Abstrakter Expressionismus
16. April 2022 - blankenese.de
Constance Renken ist freischaffende Künstlerin und arbeitet in Hamburg. Ihre abstrakten Werke werden in internationalen Ausstellungen gezeigt. Sie lebte und arbeitete fünf Jahre lang in New York City, wo sie in Galerien in Chelsea, SoHo und auf Long Island ausstellte.
Sie ist fasziniert vom Abstrakten Expressionismus und auch für ihre Kunst steht das Gefühl und die Spontanität im Vordergrund. In ihren abstrakten Motiven verarbeitet sie Acrylfarben mit Spachtel auf Leinwand, wobei ihre Farbwahl durch Stimmungen aus Begegnungen mit Menschen inspiriert ist, aber auch durch Ereignisse, die sie faszinieren und emotional aufwühlen.
www.art-appointment.com
https://blankenese.de/kunstmeile-constance-renken/
HERZLICH WILLKOMMEN ZUR DRITTEN KUNSTMEILE BLANKENESE
März 2022 - kunstvereinblankenese.de
Unsere Kunstmeile hat dieses Jahr neue Ausstellungsflächen dazugewonnen und freut sich, ca. 50 Künstler*innen aus Hamburg und Umgebung in den Schaufenstern entlang der Blankeneser Einkaufsstraßen präsentieren zu dürfen.
Besuchen Sie unsere "Open Air"-Galerie zu jeder Zeit und entdecken Sie Kunstwerke aus dem Bereich der Malerei, Fotografie, der Druckkunst, Illustration und Bildhauerei.
Meine Kunstwerke finden Sie in der Zeit vom 01. April bis 15. Mai 2022 bei MOLLY'S, Blankeneser Bahnhofstraße 11 sowie bei media@home ATHMER, Blankeneser Bahnhofstraße 48 in Hamburg. Eine Übersicht aller teilnehmenden Künstler*innen entnehmen Sie bitte dem Flyer unter
VIVA CON AGUA ARTS X CHRONEXT
März 2022
ART CREATES WATER … Ich freue mich sehr, wieder Teil eines weiteren Projektes von Viva con Agua zu sein. Seit Anfang März bis einschließlich August 2022 ist meine Kunst in einer Wechselausstellung zu Gunsten der Wasserprojekte von Viva con Agua in der CHRONEXT Lounge, Alter Wall 32 in Hamburg zu sehen.
CHRONEXT verfügt deutschlandweit über sieben exklusive Lounges und hat jeweils lokale Künstler*innen ausgewählt, deren Kunst im Rahmen dieses Projektes ausgestellt wird. Die Städte Köln und Hamburg machen den Anfang, und ich freue mich sehr, dass CHRONEXT meine Kunst für den Standort Hamburg ausgewählt hat.
Fotos: CHRONEXT / Verena Felder
KUNST KOMMT VON ARS MUNDI
Frühjahrtskatalog 2022 - ars mundi - Die Welt der Kunst
Auf dem Kunstmarkt sind es in erster Linie die Originale und die Unikate, die besonders begehrt sind. Ihre Einzigartigkeit und das Bewusstsein, dass ein Künstler ein Werk mit eigenen Händen geschaffen hat, lassen die Preise von Originalen und Unikaten in teils astronomische Höhen steigen. Einige Merkmale wie ein pastoser Farbauftrag oder die Materialbeschaffenheit lassen sich ausschließlich am Original ablesen.
Mein Werk mit dem Titel „Secret Of Hidden Strength“ ist auf Seite 49 des Frühjahrskataloges 2022 abgebildet und kann bei ars mundi sowohl mit silbernem Schattenfugenrahmen als auch ohne Rahmen bestellt werden.
NEUE WERKE BEI ARS MUNDI - DIE WELT DER KUNST
Dezember 2021 - arsmundi.de
Die Welt der Kunst in all ihren Facetten und passend für jeden Anlass - das bietet Ihnen das Online-Angebot von ars mundi, der große Kunstversender Europas. Schauen Sie sich gerne auch meine Originale bei ars mundi an:
KUNSTVOLL
28. November 2021 - WELT AM SONNTAG
Zweimal musste Viva con Agua ARTS die Millerntor Gallery absagen, schuf neue Formate, um Kunst zu zeigen und Kunst zu verkaufen, um weltweit Wasser-Projekte zu unterstützen. Wie nun die Charity-Auktion in der Barlach Halle K. Unter den Hammer kamen Werke von Jeff Koons und Hamburger Künstlern wie Paul Schrader und Constance Renken.
ALLE KÜNSTLERINNEN & KÜNSTLER
KARLOTTA FREIER | LERKE NENNEMANN |KLAUS KLINGER | CONSTANCE RENKEN | MAGDA KRAWCEWICZ | MARKUS LÜPERTZ | JOSEPHINE HENNING | PAUL SCHRADER | ROB SMALES | RUDI KARGUS | KATHARINA FRITSCH | KLARA SCHOELL | ANABELLE VON GEORG | CONNY MAIER | MAXIMILIAN MAGNUS | ROSEMARIE TROCKEL | ROLLER SKATE JAM |PETRA RÖS-NICKEL | FYNN KLIEMANN | JEFF KOONS | JOHANN DUMET
VIVA CON AGUA ARTS - CHARITY AUKTION
25. November 2021 - Auktionskatalog
In Zusammenarbeit mit dem Auktionshaus Christie's versteigert Viva con Agua ARTS am 25. November 2021 in der Barlach Halle K, Klosterwall 13 in Hamburg endlich wieder Werke bekannter Künstler*innen zugunsten der Projekte von Viva con Agua.
Mit dem Kauf der Auktionswerke helfen Sie, möglichst vielen Menschen in den Projektgebieten von Viva con Agua einen Zugang zu sauberem Trinkwasser und sanitärer Grundversorgung zu ermöglichen.
Bereits ab 17.30 Uhr können Sie die 21 Werke vorbesichtigen und um 19.10 Uhr beginnt die Auktion. Alle weiteren Informationen zu der Auktion entnehmen Sie gern dem Auktionskatalog:
Mein Bild "SPARKS FLYING FROM THE SKY " mit der Los-Nummer 04 ist Teil der Auktion und soll den Betrachter durch seine ausdrucksstarke Farbkomposition auf emotionaler Ebene erreichen und Lebensfreude im Jetzt ausdrücken.
Symbolisiert wird dieses durch das energiegeladene Orange, das den Blick des Betrachters sofort einfängt, ihn über die Horizontlinie in eine helle Weite schweifen lässt und ihm einen positiven Ausblick auf eine hoffnungsvolle Zukunft gibt und einschneidende Ereignisse der Vergangenheit verblassen lässt.
HAMBURG - ALSTERART 2021
31. August 2021 - alsterart.de
Wir freuen uns Ihnen mitteilen zu können, dass die AlsterArt 2021 am 07.11.2021 an einem verkaufsoffenen Sonntag stattfindet. An diesem verkaufsoffenen Sonntag werden die Geschäfte im AEZ von 13:00 bis 18:00 geöffnet sein. Die Ausstellung wird aber bereits um 11:00 beginnen, um dem interessierten Publikum auch die Gelegenheit zu geben, die Kunstwerke noch vor Geschäftsbeginn in Ruhe zu betrachten.
Ausgewählte Künstler mit differenzierten, unterschiedlichen Schwerpunkten zeigen Malerei, Grafik, Fotografie und Bildhauerei. Sie wurden von einer professionell besetzten Jury ausgewählt. Die Auswahlkriterien waren u.A. handwerkliches Können - neue und ungewohnte Sichtweisen durch abstrakte und konkrete Interpretationen.
Eine Ausstellung voller Kontraste - vielfältig durch die Künstler mit ihren unterschiedlichten Biografien. Das Motto immer dabei: kreativ - konstruktiv - innovativ ... Alle teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler finden Sie im Online-Katalog unter http://www.alsterart.de/index.php/kuenstler
Termin: 07.11.21, 11 Uhr - 18 Uhr
Ort: Alstertal-Einkaufszentrum, Heegbarg 31, 22391 Hamburg
Eintritt: frei
Parken: Parkplätze direkt vor Ort
Auf der Route der HeideKultour stellen sich etwa 150 Aussteller an rund 40 Veranstaltungsorten vor
Nachdem die HeideKultour Corona-bedingt im vergangenen Jahr ausfallen musste, kann sie dieses Jahr endlich wieder stattfinden. Unter dem Motto "Geh auf Tour! Triff Künstler! Erlebe Kultur!" öffnen etwa 150 Aussteller ihre Ateliers und Werkstätten auf Initiative des gleichnamigen Vereins HeideKultour für Besucher. Die Öffnungszeiten sind am Samstag und Sonntag, 28. und 29. August sowie 4. und 5. September, im Regelfall von 11 bis 17 Uhr. An rund 40 Veranstaltungsorten in den Landkreisen Harburg, Heidekreis und Lüneburg präsentieren Künstlerinnen und Künstler ihre Werke, öffnen ihre Werkstätten, organisieren Gemeinschaftsausstellungen, Musikevents und vieles mehr. Die kulturelle Vielfalt aus Malerei, Bildhauerei, Skulpturen und Objekte, Glaskünstler, Handarbeit, Mode, Schmuck, Design, Keramik und Ton, Konzerte, Kulinarischem, Literatur, Vorführungen, Workshops und vielem mehr machen die sonst eher touristisch geprägte Lüneburger Heide an zwei Wochenenden zu einem Kulturmittelpunkt in Niedersachsen. Seit sieben Jahren kommen jedes Jahr einige tausend Besucherinnen und Besucher zu diesem einmaligen Kunsterlebnis.
Mit von der Partie sind unter anderem: Horst-Hagen Rath (Asendorf); Jan Amelung (Appel-Hollenstedt); Sara Heinrich und Anne Beecken (Buchholz-Sprötze); Inge Paulsen,
Heike Delhez und Florence Romberg (Buchholz); Julia Schröder (Döhle); Constance Renken, Carmen Schwinning,
Julia Heigel, Annette Schroeder-Werthmann, Annette Seelenmeyer, Kerstin Hirsch, Eva Vorkoeper und Kulturzentrum Alter Geidenhof (Hanstedt); Atelier Katharina Ortleb (Hanstedt-Quarrendorf),
Micky Stach (Holm); Verdieck-Stiftung (Holm-Seppensen); Wilkenshoff (Hollenstedt); Susanne Dinter (Jesteburg); Atelier Klaus Backhaus und Mareike Brehm (Klecken); Finn-Olaf Walter, Ingrid Schwoy,
Kristina Künzel und Rose Marie Goetze (Otter); Gerit Grube (Sahrendorf); Claudia Friedrichs und Karl Hoffmann (Schätzendorf); Rolf Schröder (Seevetal-Meckelfeld); Gudrun Hofmann und Wiebke H. Müller
(Tostedt); Marlis Hartig, Roswitha Lippeck, Elke Stoll, André Prüsmann, Christian Bothe und Dennis Karjetta (Undeloh) und Der Schafstall (Wörme).
Meine Bilder werden gemeinsam mit den Skulpturen von Julia Heigel am 4. und 5. September 2021 im "Das Atelier", Harburger Straße 18, 21271 Hanstedt ausgestellt sein.
Alle Aussteller, Veranstaltungsorte und Uhrzeiten finden Sie in der diesjährigen Broschüre zur HeideKultour. Ein Beitrag zu meiner Kunst ist auf Seite 24 sowie auf Seite 27 aufgeführt. https://www.heidekultour.de/assets/downloads/HeideKULTOUR_2021_Web.pdf
Fotos: Constance Renken
SWISS ART EXPO - HALBFINALISTIN BEIM ARTBOX.PROJECT ZÜRICH 3.0
25. Juli 2021 - artboxprojects.com
Das Artbox.Project Zürich 3.0 findet während des Schweizer Kunstfestivals SWISS ART EXPO in der altehrwürdigen SBB Event Halle im Zürcher Hauptbahnhof in der Zeit vom 25. bis 29. August 2021 statt.
Ich freue mich sehr, dass ich als eine der Halbfinalisten mit meinem Kunstwerk "Afterglow" von der Jury ausgewählt wurde.
https://www.artboxprojects.com/zürich-3-0-finalisten-und-halbfinalisten
Die Halbfinalisten erhalten eine spezielle digitale Präsentation auf zwei separaten Bildschirmen. Jedes Kunstwerk wird mehrmals täglich mit Künstlernamen, Kunstwerksnamen und einem personalisierten QR-Code gezeigt, der direkt mit der Website des Künstlers verknüpft ist.
Das Ziel des Artbox.Projects ist es, talentierten und aufstrebenden Künstlern eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Kunst ohne grossen Aufwand einem breiten Publikum näher bringen können.
Öffnungszeiten: 25. August 2021 18.00 - 22.00 Uhr
26. August 2021 9.00 - 21.00 Uhr
27. August 2021 9.00 - 21.00 Uhr
28. August 2021 9.00 - 18.00 Uhr
18.30 - 23.00 Uhr / Art Party
29. August 2021 9.00 - 19.00 Uhr
Meine beiden Werke "Reaching For A Spark" und "Afterglow" werden auf der SWISS ART EXPO gezeigt und zusätzlich auf der Kunstplattform ARTSY von der Artbox Gallery präsentiert. https://www.artsy.net/artist/constance-renken
Fotos: Swiss Art Expo / Artbox.Projects
AUSSTELLUNG "ST. PAULI - 100 BLICKWINKEL"
08. Juli 2021 - welt.de
Nach zwei Jahren ohne Millerntor-Gallery eröffnet der gemeinnützige Verein Viva con Agua Arts am Freitag eine neue Kunstausstellung im Millerntor-Stadion: «St. Pauli - 100 Blickwinkel». In enger Zusammenarbeit mit dem FC St. Pauli soll mit der Neugestaltung des 3. und 4. Obergeschosses der Haupttribüne die gesellschaftliche Entwicklung hin zu mehr Vielfalt und Gleichberechtigung vorangetrieben werden, wie der Verein mitteilte. Zu sehen sind mehr als 100 Arbeiten von ausschließlich weiblichen, trans, queeren und non-binären Kunstschaffenden.
Über alle Genres hinweg und aus verschiedenen Blickwinkeln werden das Lebensgefühl, die Diversität, der Verein und der Stadtteil St. Pauli reflektiert, wie es hieß. Die Ausstellung soll ein Jahr lang im Rahmen von Führungen und den Heimspielen des FC St. Pauli zu sehen sein.
https://www.artcreateswater.org/st-pauli-100-blickwinkel/
Fotos: Constance Renken
ST. PAULI - 100 BLICKWINKEL
Juli, 2021, artcreateswater.org
Im Millerntor-Stadion geht mehr als Fußball: Power of Diversity!
Nach zwei Jahren ohne MILLERNTOR GALLERY bringen wir gemeinsam mit dem FC St. Pauli im Juli endlich wieder Kunst ins Millerntor-Stadion.
Mit der Neugestaltung des 3. und 4. Obergeschosses der Haupttribüne wollen wir die gesellschaftliche Entwicklung hin zu mehr Vielfalt und Gleichberechtigung künstlerisch vorantreiben. Mit über 100 Arbeiten feiern wir das Lebensgefühl, die Diversität, den Verein und den Stadtteil St. Pauli aus den Blickwinkeln ausschließlich weiblicher, trans, queerer und non-binärer Kunstschaffender.
Die Ausstellung trägt den Namen "ST. PAULI - 100 BLICKWINKEL" und soll insgesamt ein Jahr lang zu sehen sein. Und dort gilt: Power of Diversity! Die Ausstellung wird am 9. und 10. Juli 2021 eröffnet.
Ihr wollt Euch davon überzeugen, wie bunt und divers der FC Pauli und sein Stadtteil ist? Dann haben wir gute Neuigkeiten. Die Ausstellung eröffnet am 9. & 10. Juli und die Tickets könnt ihr Euch ab sofort unter dem Link https://www.artcreateswater.org/st-pauli-100-blickwinkel-ticketing/ sichern.
Mein Kunstwerk "Pauli Passion", 2021, Acryl auf Fotokarton, 70cm x 50cm ist Teil dieser wunderbaren Ausstellung. https://www.artcreateswater.org/produkt/constance-renken-pauli-passion/
BLACK & WHITE
July 1st - 31st, 2021, Art Gallery, Pennsylvania, USA
My paintings "Happiness ... The Final Chapter, 2020, acrylic on canvas, 80cm x 80cm x 4,5cm" and "Magical Vibes Only, 2019, acrylic on canvas, 80cm x 80cm x 4,5cm" were accepted for inclusion in the internatonal juried exhibition “BLACK & WHITE”. The show runs from July 1st to 31st, 2021.
Multiple accepted entries came from 18 different states in the USA, as well as 12 other countries: Canada, China, Georgia, Germany, India, Kazakhstan, Lithuania, Netherlands, Poland, Russia, Sweden, and Ukraine.
A variety of styles and mediums were entered, including but not limited to acrylic, charcoal, colored pencil, digital, graphite/pencil, ink/pen, mixed media, oil, photography, printmaking, stained glass, and watercolor.
The judging criterion was originality, interpretation, quality, demonstration of ability, and usage of medium. Other factors, such as the clarity of the images provided and their ability to be viewed online, also contributed to the decision.
ARTBOX.PROJECT BARCELONA 1.0
Es gibt nur wenige Städte, in denen man so viele und unterschiedliche Galerien, Museen und Ausstellungen von Grossmeistern wie Picasso, Miró oder Tàpies finden kann. Barcelona ist das ganze Jahr über ein künstlerisches Highlight und zieht Kunstliebhaber und Sammler an. Daher ist es keine Überraschung, dass sich das Schweizer Start Up ARTBOX.GROUPS für die nächste Ausführung ihres ARTBOX.PROJECT diese europäische Kunstmetropole ausgesucht hat.
Das ARTBOX.PROJECT Barcelona 1.0 wird vom 02. bis 07. Mai 2021 in bester Lage in der „Valid World Hall Galerie“ stattfinden. Die Kunstgalerie ist nur wenige Schritte vom weltberühmten „Arc de Triomf“ entfernt, der jährlich tausende Touristen anzieht.
Wie jedes Jahr verfolgt das ARTBOX.PROJECT das Ziel, NachwuchskünstlerInnen aus aller Welt zu fördern und ihnen eine prominente Plattform zu bieten, auf welcher sie sich der Öffentlichkeit präsentieren können.
Die Besucher erwartet wieder ein breites Spektrum an verschiedenen Kunststilen, Techniken und Nationen. Die Ausstellung wird eine interessante Mischung aus Originalkunstwerken und digital gezeigten Werken sein.
Neuerdings werden zwei statt nur einem grossen 86“ HD Screen für die digitale Präsentation eingesetzt. Dank der hervorragenden Auflösung der Screens und der ausgezeichneten Wiedergabe der Farben werden die Kunstwerke täuschend echt zur Geltung kommen.
Öffnungszeiten:
Valid World Hall Galerie, Carrer de Buenaventura Muñoz 6, 08018 Barcelona, Spain
02. - 07. Mai 2021 10.00 - 20.00 Uhr
Meine beiden Werke "Dancing In The Dark" und "'Hurt ..." werden in der Gruppenausstellung gezeigt.
Fotos: Artbox.Projects
KUNST KOMMT VON ARS MUNDI
Aprilkatalog 2021 - ars mundi - Die Welt der Kunst
Haben auch Sie sich nach dem Frühling gesehnt? Den Farben, den lachenden Momenten, wie sie uns nur diese Jahreszeit schenkt? Wie ein Flirt mit Sonne und Wind erscheinen die Dinge.
„Der Frühling ist eine echte Auferstehung, ein Stück Unsterblichkeit“, sagte Henry David Thoreau, der Schriftsteller und Philosoph. Unsterblich sind auch die Kunstwerke, die uns von ars mundi
inspirieren. Wir wollen Sie einladen, mit uns zu schwelgen in Farben und Formen, in Motiven und Momenten wie nur Künstler sie zu interpretieren wissen.
In Zusammenhang mit der Nolde-Stiftung Seebüll sind die Werke Emil Noldes (Seite 14 - 15) ein besonderes Highlight. Der Magier der Farben präsentiert die Plastik „Stehende Frau“ eine Remimiszenz
seiner Südseereise sowie das eindrucksvollen Bild „Meer mit zwei kleinen Dampfern“. Mit dem großen Ostseeliebhaber Max Pechstein tauchen Sie ein in dessen lebenslange Leidenschaft für diese Region.
„Sonnenuntergang Leba Hafen“ sowie „Morgen am Mühlengraben, Leba“, (Seite 7) schenken Augenblicke des Glücks, am Ufer zu stehen. Auch die Lüneburgerin Anja Struck,
Meisterin der fließenden Bewegung, zieht es ans Meer. „Wind blowing in my face„ und „Ein schöner Tag“ (Seite 43) sind energiegeladene Momentaufnahmen, die jeden Tag fröhlich färben.
Leben Sie Kunst – für die schönen Momente des Tages!
Mein Werk mit dem Titel „Live The Fairytale“ ist auf Seite 63 des Kataloges
abgebildet und kann bei ars mundi sowohl mit Schattenfugenrahmen als auch ohne Rahmen bestellt werden. https://www.arsmundi.de/de/879699.R1/Bild-Live-the-fairytale-2017-Original-Unikat-gerahmt/879699.R1.html#cgid=21768&scrollTo=15&start=15
ART CREATES WATER CALENDAR 2021
20. November 2020 - millerntorgallery.org
Was ist schöner als seinen Lieben oder sich selbst ein wunderschönes soziales Kunstwerk zu schenken? Na klar - 12 wunderschöne Kunstwerke übers ganze Jahr verteilt!
Und genau deshalb haben wir zu Weihnachten und pünktlich vorm Jahreswechsel einen wunderschönen Kunstkalender für Euch. Jeden Monat erwartet Euch eine andere Arbeit von Künstlerinnen und Künstlern
aus unserem internationalen Netzwerk - u.a. von Constance Renken, Gizem Winter oder Marc David Spengler.
Und wisst Ihr was noch viel schöner ist, als seinen Lieben oder sich selbst 12 wunderschöne Kunstwerke übers ganze Jahr verteilt zu schenken? Mit dem Kauf unseres Kunstkalenders 2021 unterstützt Ihr
die Projekte von Viva con Agua sowie die teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler. ART CREATES WATER eben.
Maße: A3 (42 x 29.7 x 1 cm)
Umfang: 14 Seiten // 12 Artworks von internationalen Künstler*innen
Endpreis, zzgl. Versand (Standard): 35,00 €
Mein Werk "Lost In Time" ist das November Motiv des ART CREATES WATER CALENDARS 2021.
Fotos: millerntorgallery.org
ARTBOX.PROJECT KOMMT ZURÜCK NACH ZÜRICH
05. März 2020 - pressetext.com
Vor einem Jahr hat das ARTBOX.PROJECT die Zürcher Hauptbahnhofshalle erstmals zum Zuhause zahlreicher Kunstwerke gemacht. Diesen Sommer startet das Kunstprojekt als Teil des Kunstfestivals SWISS ART EXPO in die zweite Runde.
Die SBB Event Hall des Hauptbahnhofs Zürich beherbergt das ganze Jahr über künstlerische Highlights, wie etwa die Engelsskulptur von Niki de St. Phalle und "Das philosophische Ei" von Mario Merz. Dank der SWISS ART EXPO werden vom 20. bis 24. August 2020 die Originalkunstwerke von über 90 weiteren Künstlern dazukommen.
Zudem werden im Rahmen des Artbox.Project Zürich 2.0 zahlreiche Werke mithilfe der neusten Technologien digital ausgestellt. Aus allen digital präsentierten Kunstobjekten werden im Voraus 10 Finalisten ausgewählt, die im Original ausgestellt werden.
Das Ziel des Artbox.Projects ist es, talentierten und aufstrebenden Künstlern eine Plattform zu bieten, auf der sie ihre Kunst ohne grossen Aufwand einem breiten Publikum näher bringen können. So sind digitale Präsentationsmittel, wie etwa die brandneuen 86" 4K HD Screens, fester Bestandteil der Projekte. Dank der hervorragenden Auflösung der Screens und der ausgezeichneten Wiedergabe der Farben werden die Kunstwerke täuschend echt zur Geltung kommen.
Wie bei vergangenen Artbox.Projects, die unter anderem in New York, Basel und in Miami während der Art Basel Art Week stattgefunden haben, erwartet die Besucher ein breites Spektrum an verschiedenen Kunststilen, Techniken und Nationen.
Öffnungszeiten: 20. August 2020 18.00 - 22.00 Uhr
21. August 2020 9.00 - 21.00 Uhr
22. August 2020 9.00 - 15.00 Uhr / Party 15.00 - 23.00 Uhr
23. August
2020 9.00 - 21.00 Uhr
24. August 2020
9.00 - 21.00 Uhr
Meine beiden Werke "Stronger Than Gravity" und "'Behind The Scenes" werden auf der SWISS ART EXPO gezeigt und zusätzlich auf ARTSY, einer der größten Kunstplattformen, präsentiert. https://www.artsy.net/artist/constance-renken
Fotos: Swiss Art Expo / Artbox.Projects
TOGETHERNESS - MILLERNTOR JUBILÄUMS-EDITION
30. Juli 2020 - millerntorgallery.org
Die Millerntor Gallery - das einzigartige Kunst-, Musik- und Kulturfestival der Viva con Agua ARTS gGmbH - gehört zu den beliebtesten Veranstaltungen des Hamburger Eventkalenders. Doch
statt kunstvoll gestalteten Wänden in dem schönsten Stadion der Welt und einem vielfältigen Programm rund um die universelle Sprache der Kunst bleibt das Millerntor in diesem Jahr Corona-bedingt
leer. Und das ausgerechnet zum großen Jubiläum: dem 10. Geburtstag der Millerntor Gallery.
Für die Veranstalter*innen und die vielen ehrenamtlichen Helfer*innen der Millerntor Gallery war dies natürlich ein großer Schock, der sich aber schnell in den typischen positiven Aktionismus
wandelte. Denn wenn die Leute nicht zum Festival kommen können, wird das Festival einfach zu den Leuten gebracht!: Kurzerhand wurde die Jubiläums-Edition des Festival-Magazins zur
"Togetherness-Edition". Auf rund 200 Seiten finden die Leser*innen jetzt faszinierende Geschichten über die Solidarität von Hamburg bis nach Südafrika, spannende
Einblicke hinter die Kulissen, bewegende Bildstrecken - und natürlich alles über die urbane Kunst mit all ihren Facetten.
Eine Millerntor Gallery zum Blättern, ein kunterbuntes Trostpflaster für alle Festival-Liebhaber*innen - und nicht zuletzt eine Möglichkeit, die soziale Arbeit von Viva con Agua zu unterstützen:
Mit dem Kauf des Magazins werden WASH-Projekte in der ganzen Welt ermöglicht.
Mein Werk "Keep Your PINK Up" wird in dem Artikel "Willkommen bei MTG home" auf Seite 15 gezeigt.
https://shop.millerntorgallery.org/Togetherness-Edition-Issue-2020
Fotos: millerntorgallery.org
ART CREATES WATER - VIRTUAL AUCTION
Juni 2020 - artcreateswater.org
Getreu dem Motto „ART CREATES WATER“ findet am Dienstag,
den 7. Juli 2020, die allererste virtuelle Charity-Auktion unter https://www.artcreateswater.org statt. Die Erlöse der Online-Charity-Auktion fließen in die Projekte von Viva con Agua de Sankt Pauli e.V.! Viva con Agua ist eine gemeinnützige Organisation, die sich dafür einsetzt, möglichst vielen Menschen einen Zugang zu sauberem Trinkwasser und sanitärer Grundversorgung zu ermöglichen. Unterstützt wird das Ganze von ONE Hamburg, dem neuen Social TV-Sender in der Hansestadt, und twitch.tv, die bei der Liveübertragung dieses Events unterstützen. Moderiert wird der Abend von Aminata Belli. Laura Wontorra und Jan Köppen kommentieren den Livestream zur Auktion.
Mein Kunstwerk mit dem Titel "CLOSE TO YOU", 2020, Acryl auf Leinwand, 100cm x 70cm x 4,5cm wird bei der Auktion unter der Los-Nummer 13 aufgerufen werden, und ich freue mich, mit der Versteigerung dieses Bildes wieder Teil einer wunderbaren Aktion von Viva con Agua zu sein. Einen Überblick über alle 24 Kunstwerke der Auktion können Sie sich in der virtuellen Galerie unter https://www.artcreateswater.org/virtual-gallery/ verschaffen.
TANZSPEKTAKEL - VERBINDUNGEN
Januar 2020 - hamburg.de
Eine Vorstellung verschiedener Tanzstile wie Hip Hop, Ballett, Contemporary, Kreativer Kindertanz, Taiko und vieles mehr, aufgeführt von den Mitgliedern der Musikschule Seevetal. Die Tänzer - zwischen 6 und 40 Jahre alt - haben mit viel Freude und Fleiß die Choreografie unter der Leitung von Kathi Lausberg-Pielhau eingeübt und werden das Publikum begeistern.
Termin: Samstag, 22. Februar 2020, 18.00 Uhr
Veranstalgungsort: Burg Seevetal, Am Göhlenbach 11, 21218 Seevetal
Eintritt: 15,- Euro für Erwachsene, 10,- Euro für Kinder von 4 – 14 Jahren
Vorverkauf: Musikschule Seevetal, Tel. 040 – 70 10 22 49
Eines meiner Bilder mit dem Titel "Lost ... But Found" wird sowohl choreografisch als auch musikalisch durch Piano und Streicher interpretiert. Ein Herzliches Dankeschön an Kathi Lausberg-Pielhau und ihre sieben wunderbaren Tänzerinnen für die Choreografie sowie Jana Gugenheimer für die Komposition des Stückes, gespielt am Piano und begleitet durch Ann-Katrin Leweke an der 1. Geige sowie Astrid Bendorf an der 2. Geige.
Fotos: Peter Wollersen
"HAMBURG ZEIGT KUNST"
Das Kreativfestival am 15. Dezember 2019 im Hamburg Cruise Center Altona
Am 15. Dezember 2019 von 10.30 bis 19.00 Uhr ist es wieder soweit. "Hamburg zeigt Kunst" verwandelt das Hamburg Cruise Center Altona für einen Tag in die größte Galerie Hamburgs.
Nach dem großen Erfolg gastiert das Festival zum dritten Mal in dieser tollen Location. Auf über 1.500qm entsteht eine große weihnachtliche Kunstgalerie und ein kreatives Festival! Bei dem Festival wird jedem Kunstliebhaber etwas geboten. Arbeiten von Malern und Skulptur-Künstlern und Werke aus (fast) allen Kunst-Bereichen. Dazu kommen weihnachtliche Kunst-Workshops für Kinder und Erwachsene, sowie Live-Performances.
Erwartet werden internationale Gäste und Künstler aus dem gesamten Bundesgebiet. Der Veranstalter stellt Stellflächen und Leinwände bereit, auf denen die Teilnehmer ihre Werke präsentieren können. Für Dezember 2019 sind über 120 Künstler angemeldet.
"Hamburg zeigt Kunst", Sonntag, 15.12.2019, 10.30 bis 19 Uhr, Hamburg Cruise Center Altona, Van-der-Smissen-Straße 5, Tagesticket 8 Euro, ermäßigt 6 Euro, Kinder unter 12 Jahren frei, Familienkarte (2 Erwachsene und 2 Kinder bzw. Jugendliche bis 18 Jahre) 18 Euro.
Ein paar Impressionen vom Kreativfestival im Hamburg Cruise Center Altona: https://www.youtube.com/watch?v=mDADzoEwGPI
Fotos: Constance Renken
The Art Basel Art Week in Miami is probably the biggest art event worldwide! Over one hundred thousand art lovers visit Miami during this week each year. Various art fairs, galleries in the art district Wynwood and art events inspire the visitors year after year.
The ARTBOX.PROJECT MIAMI 2.0 will take place from December 2nd to December 8th, 2019 at Eduardo Lira Art Gallery right next to the Wynwood walls. Wynwood is the absolute hotspot in Miami during the art week. ARTBOX.PROJECT Miami 2.0 will offer a new virtual reality attraction and we will combine original artworks with the new digital world. All participating artworks will be shown.
My two artworks "Keep Your Pink Up" and "High On You" will be part of the show.
OPENING HOURS:
Eduardo Lira Art Gallery, 2075 NW 2nd Ave, Miami, Florida 33127
December 2nd - 6th, 2019 11 am - 8 pm
December 7th, 2019 11 am - 5 pm / art party 6 pm - 10 pm
December 8th, 2019 11 am - 8 pm / art party 11 pm - 3 pm
Fotos: Artbox.Projects
"HAMBURG ZEIGT KUNST"
Das Kreativfestival am 8. September 2019 auf dem Überseeboulevard in der Hamburger HafenCity
Am 8. September 2019 von 10.30 -18.00 Uhr ist es wieder soweit. Hamburg zeigt Kunst verwandelt den Überseeboulevard für einen Tag in die größte Galerie Hamburgs! Kunst , Kreativität, tolle LIVE-performances, Gastronomie und viele Überraschungen auf ca. 10.000qm erwarten die Besucher auf dem gesamten Überseeboulevard in der HafenCity.
„Hamburg zeigt Kunst“ bietet Künstlern aus allen Bereichen die Möglichkeit, ihre Kunst und Kreativität auszustellen und zu verkaufen. Erlebt live die Entstehung neuer Kunstwerke und lernt über 100 Künstler aus aller Welt und ihre Arbeit persönlich kennen.
Ein paar Impressionen von einem tollen Tag auf dem Überseeboulevard in der Hamburger HafenCity. https://youtu.be/G8ihB5VGndc
SWISS ART EXPO
artsy.net - The Art Festival
The SWISS ART EXPO offers a larger number of talented and upcoming artists the opportunity to present their original works in a large exhibition at a prominent location. The exhibition will take place in the SBB Event Hall, Zurich, next to the oversized sculpture "Nana" by Niki de St.Phalle. With over 80,000 visitors daily, it is the most visited hall in Zurich.
SWISS ART EXPO starts on Thursday, August 15th and runs until Monday, August 19th, 2019 with various events, attractions and art tours to draw attention to the art exhibition.
OPENING HOURS:
SBB Event Hall, Bahnhofsplatz, 8001 Zürich, Switzerland
August 15th, 2019 4 pm - 9 pm
August 16th, 2019 7 am - 9 pm
August 17th, 2019 7 am - 6 pm, Artparty 6.30 pm - 11.30 pm
August 18th, 2019 7 am - 9 pm
August 19th, 2019 7 am - 9 pm
Fotos: Swiss Art Expo / Artbox.Projects
CHELSEA - FRIENDS EXHIBITION
July 2019 - Ceres Gallery New York
Ceres is looking forward to the gallery's Twenty-Seventh Annual Friends Exhibition which will take place from July 23rd to August 17th, 2019. An opening reception will be held on Thursday, July 25th, 6 – 8 pm. Ceres Gallery, 547 West 27th Street, Suite 201, New York, NY 10001, phone 212-947-6100, fax 212-202-5455, Gallery Hours: Tuesday - Saturday, 12 - 6 pm.
Marie-Therese Ancellin
Pinku Roy-Bari
Jacqueline Barnett
Gretl Bauer
Alberte Bernier
Igor Bogojevic
Susan K. Boyle
Cedric van Eenoo
Jacqueline Firmo Falconi
Chris Gregson
Jessica Gondek
Marie Infante
Qiao Yan Jiang
Barbara A. Kleiner
Xhevahir Kolgjini
Sasson Kosian
Connie McKinnon
Jessica Mieles
Marjorie Morrow
Jide Ojo
Dorine Oliver
Susi Raphael
Constance Renken
Joy E. Sajtek
Catherine Schmitt
Jane Seavers
Melissa Faye Villain
Stephen M. Wyler
Lily Zane
AUKTION ZUR ERÖFFNUNG DER MILLERNTOR GALLERY BRINGT 270 000 EURO
03. Juli 2019 - monopol-magazin.de
Die traditionelle Auktion zur Eröffnung der Millerntor Gallery hat 270 000 Euro für den Verein Viva con Agua eingebracht. Der Großteil der Erlöse fließe direkt in das Projekt "Oratta" im Norden von Mosambik, teilten die Veranstalter am Mittwoch mit. Auch in diesem Jahr führte wieder Christiane Gräfin zu Rantzau vom Auktionshaus Christie's durch den Abend. Insgesamt wurden 36 Werke versteigert, darunter ein Gemälde von Maximilian Magnus und eine künstlerische Fotografie des Fußballers Kevin-Prince Boateng von Marco Fischer. Ein Werk von Gerhard Richter mit sechs Fotografien wurde für 115 000 Euro versteigert.
Von Donnerstag an verwandelt sich das Stadion des FC St. Pauli bis zum 7. Juli wieder in eine riesige Kunstgalerie. Bei der neunten Ausgabe der "Millerntor Gallery" zeigen Hamburger und internationale Street-Art-Künstler ihre Werke. Im Musikprogramm reicht die Spanne von Singer-Songwriter über Disco bis Hip-Hop.
https://www.monopol-magazin.de/auktion-zur-eroeffnung-der-millerntor-gallery-bringt-270-000-euro
MILLERNTOR GALLERY: 270.000 EURO FÜR GUTEN ZWECK
03. Juli 2019 - ndr.de
Zum neunten Mal öffnet die Millerntor Gallery dieses Jahr ihre Pforten. Im Stadion des Hamburger Fußball-Zweitligisten FC St. Pauli zeigen Hamburger und internationale Street-Art-Künstler ihre Werke. Außerdem gibt es einen Skulpturengarten und eine Ausstellung von klassischen Werken, wie Installationen und fotografische Arbeiten. Zur Eröffnung fand wieder eine Kunstauktion statt, die von Christiane Gräfin zu Rantzau vom Auktionshaus Christie's geleitet wurde. Versteigert wurden 36 Werke, darunter eine künstlerische Fotografie des Fußballers Jerome Boateng. Den größten Gewinn brachte allerdings ein Werk von Gerhard Richter ein, nämlich 115.000 Euro. Insgesamt kamen bei der Spendenaktion 270.000 Euro zusammen.
MILLERNTOR GALLERY #9
CHARITY AUKTION
18. Juni 2019
Zum neunten Mal verwandelt sich das Stadion des FC St. Pauli in Hamburg in die Millerntor Gallery. Auf einer Fläche von über 4.000 Quadratmetern kommen lokale wie inter-nationale Künstler*innen, Musiker*innen, Kulturschaffende und Besucher*innen zusammen, um das Menschenrecht auf Wasser zu feiern.
Die diesjährige Charity-Auktion der MILLERNTOR GALLERY #9 zu Gunsten der Projekte von Viva con Agua findet am Dienstag, den 2. Juli 2019 um 19:10 Uhr im Millerntor-Stadion statt. Bereits ab 18 Uhr können Sie die 36 Werke vorbesichtigen.
„In dem Bild TIMELESS BEAUTY geht es um die Kraftquelle NATUR ... Wir sind permanent von ihr umgeben, aber wir wertschätzen sie nicht so, wie sie es eigentlich verdient ... wir sehen sie als selbstverständlich an. Manchmal müssen wir bewusst „zurück zu den Wurzeln“, um geerdet zu sein und unsere Batterien mit der Energie dieser TIMELESS BEAUTY - ZEITLOSEN SCHÖNHEIT aufzuladen."
Die Erlöse der Charity-Auktion fließen in die Trinkwasser- und Bildungsprojekte von Viva con Agua in Mosambik.
Auktionskatalog zur Charity-Auktion in Rahmen der MILLERNTOR GALLERY #9:
https://issuu.com/vivaconagua/docs/2019_06_18_auktionskatalog_screen_e
KÜNSTLERINNEN & KÜNSTLER 2019
MARC JUNG & MARCO FISCHER | JANUS HOCHGESAND | FELIX ECKARDT | CONSTANCE RENKEN | CHRISTOPH NIEMANN| JOSÉPHINE SAGNA | FRITZ RÄCKE | PAUL SCHRADER | KATIE ARMSTRONG | MANUELA RATHJE | VIVA CON AGUA PROJEKT | FRANCISCO VILANCULOS | OLIVIA VON POCK | JAN-PETER RIEKEN | MARTIN TARDY X MONTBLANC | MAXIMILIAN MAGNUS | MARCUS JANSEN | ALEXANDER JANETZKO | HERA X NIKEATA THOMPSON| DARKO NIKOLIC | THE RUG COMPANY X DARKO NIKOLIC | ORESTES HERNÁNDEZ PALACIOS| MAGDALENA KITA | MICHEL LAMOLLER | GOLDEIMER| INNERFIELDS | DAVID OSTROWSKI | AVONE | ULRIKE THEUSNER | EMIL SCHULT & LOTHAR MANTEUFFEL | GERHARD RICHTER | TONA | ANNKATHRIN KLUSS & FLORIAN MEHMETI LÖFFLER | MATTHIAS MROSS | FLORIAN WAGNER | KLAUS VOORMANN
DIE MILLERNTOR GALLERY #9 FEIERT DAS RECHT AUF WASSER
03. Juni 2019 - urbanlife.de
Vom 4. bis zum 7. Juli 2019 verwandelt sich das Stadion des FC St. Pauli in Hamburg zum bereits neunten Mal in die Millerntor Gallery. Initiatoren des Kunst-, Musik- und Kulturfestivals sind Viva con Agua und der FC St. Pauli. Getreu dem Ansatz „ART CREATES WATER“ stellen rund 100 KünstlerInnen ihre Kunstwerke zum Verkauf aus – sämtliche Erlöse gehen in diesem Jahr in die WASH-Projekte im Norden von Mosambik, um die dortige Wasser- und Sanitärversorgung zu verbessern.
Anfang Juli wird es bunt im Millerntor-Stadion: Viva con Agua bringt auf einer Fläche von über 4.000 Quadratmetern lokale wie internationale KünstlerInnen, MusikerInnen und Kulturschaffende zusammen, um das Recht auf Wasser zu feiern. „Rund 582 Millionen Menschen weltweit haben keinen Zugang zu sauberem Trinkwasser. Mit dem diesjährigen Motto WATER IS A HUMAN RIGHT wollen wir diesen Missstand zum Thema machen“, so Lola Mense, Kuratorin der Millerntor Gallery. Gemeinsam mit ihrem Team wählte sie KünstlerInnen aus der ganzen Welt aus, die ihre künstlerischen Arbeiten zum Verkauf stellen und von deren Erlös nach dem Motto: WASSER FÜR ALLE – ALLE FÜR WASSER rund 70% in die Trinkwasser- und Bildungsprojekte von Viva con Agua fließen.
Neu in diesem Jahr: Die gesamte Spendensumme geht an das Oratta-Projekt in Mosambik. Seit 2010 unterstützt Viva con Agua Schweiz mithilfe der Schweizer Organisation Helvetas WASH-Projekte im Norden des Landes (WASH steht für Wasser, Sanitär und Hygiene) und verbessert so die Lebensumstände der Menschen dort langfristig. Das Engagement hat bereits seine Spuren hinterlassen: Durch die Organisation von Veranstaltungen und den Einsatz der universellen Sprachen Musik, Sport und Kunst sind die Themen Wasser, Sanitär und Hygiene in der Gegend bereits positiv besetzt, Verbindungen zur Bevölkerung wurden aufgebaut und Freundschaften sind gewachsen. Mittlerweile führt eine Gruppe junger AktivistInnen die Arbeit von Viva con Agua in der Hauptstadt Maputo weiter. Mit dem Erlös der diesjährigen Millerntor Gallery will Viva con Agua de Sankt Pauli e.V. das Wasserprojekt Oratta fördern, das für sauberes Trinkwasser sowie bessere Hygienebedingungen in den Provinzen Cabo Delgado und Nampula sorgt.
„In den ländlichen Gebieten von Mosambik haben lediglich 30% der Bevölkerung Zugang zu sauberem Trinkwasser. Nur 19% verfügen über sanitäre Einrichtungen wie Latrinen. Schätzungsweise 90% der Krankheitsfälle sind durch die schlechte Hygienesituation verursacht“, sagt Arne Vogler, Geschäftsführer von Viva con Agua ARTS, der im März dieses Jahres verschiedene Projekte in Mosambik besucht hat.
Kunst für den guten Zweck – die Idee der Millerntor Gallery gefällt Künstlern, Ehrenamtlichen und Besuchern: Im vergangenen Jahr halfen rund 200 ehrenamtliche UnterstützerInnen bei der Umsetzung, 17.000 BesucherInnen kamen ins Millerntor und durch den Kunstverkauf konnten stolze 82.916,33 Euro für die WASH-Projekte an Viva con Agua weitergeleitet werden.
Doch die Millerntor Gallery bietet noch mehr: Neben der Kunstausstellung wartet ein buntes Programm mit Konzerten, Workshops und Vorträgen auf alle Interessierten. Gemäß der Tradition bleibt auch nach den vier Tagen ein Stück Millerntor Gallery bestehen: Wie jedes Jahr werden auch dieses Mal wieder die Wände des Stadions von den KünstlerInnen verschönert – bis zur nächsten Millerntor Gallery.
KLEINE GEHEIMNISSE, GROSSE VERÄNDERUNGEN
02./03. Februar 2019 - Hamburger Abendblatt
Drei, zwei, eins – meins!“ hieß es am Dienstagabend gleich 37-mal in Jensens Lagerhaus bei der Benefiz-Auktion „LebensKünstler“ zugunsten der NCL-Stiftung unter der Schirmherrschaft von Gesundheitssenatorin Cornelia Prüfer-Storcks. An diesem Abend, wie jedes Jahr charmant moderiert von Unternehmerin Birgit Saatrübe-Möllers, die vor 16 Jahren die Idee zu dieser Charity-Veranstaltung hatte, kamen 33.200 Euro zusammen. Ein Werk von Udo Lindenberg brachte 3300 Euro, das von NDR-Moderatorin Anke Harnack gestaltete Bild erzielte 600 Euro.
Panik-Rocker Udo Lindenberg, der leider an dem Abend nicht dabei sein konnte, hatte bereits vorher angekündigt, dass er seine Kunst dem neuen Besitzer in den nächsten Tagen persönlich überreichen wird. Stiftungsvorstand Dr. Frank Husemann freute sich über den Erlös, der komplett in seine Stiftung und damit in die Erforschung der seltenen Kinderdemenz NCL fließt. Unter den Gästen, die gute Gespräche und das Buffet des Marriott Hotels genossen, waren unter anderem Inselmakler Farhad Vladi und die Hamburger Sängerin Kat Wulff.
Fotos: Constance Renken
LEBENSKÜNSTLER
Benefiz-Kunstauktion der NCL-Stiftung
unter der Schirmherrschaft von Cornelia Prüfer-Storcks,
Senatorin für Gesundheit und Verbraucherschutz
Ersteigern Sie Werke von Christa Hartmann, Chris Gust,
Nicole Leidenfrost, Armin Mueller-Stahl, Kirsten Nijhof, Werner Pawlok, Benjamin Pichelmann, Jens Rausch, Jo Röttger
u.v.m.
Dienstag, 29. Januar 2019
JENSENs Lagerhaus Hamburg
18:00 Uhr Empfang und Vorbesichtigung der Kunstwerke
19:00 Uhr Auktion
Moderation Birgit Saatrübe-Möllers
Auktion Eva-Maria Uebach-Kendzi
Die NCL-Stiftung engagiert sich für die Erforschung der Kinderdemenz NCL. Kinder, die an NCL (Neuronale Ceroid Lipofus- zinose) leiden, erblinden noch im Schulalter, leiden an Epilepsie, verlernen nach und nach al- les, was sie bisher gelernt haben und verlieren meist noch vor dem 30. Lebensjahr den Kampf gegen diese bisher unheilbare Krankheit. Die NCL-Stiftung hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Entwicklung eines Medikaments gegen NCL zu fördern. Helfen Sie dabei - für eine Zukunft ohne Kinderdemenz!
SPANNENDE KUNST UND SOZIALES ENGAGEMENT IM HAMBURGER NORDEN
Oktober 2018 - alstertal-einkaufszentrum.de
Am 11.11.2018 von 11 bis 18 Uhr veranstaltet der LIONS Club Hamburg-Oberalster die 11. Kunst- und Verkaufsausstellung AlsterArt. Mehr als 60 Künstler der lebendigen Hamburger Kunstszene präsentieren ihre Werke in den Bereichen Malerei, Grafik, Fotografie und Kleinplastik. Die meisten Künstler arbeiten ohne Galerien und schätzen den unmittelbaren Kontakt zu ihrem Publikum. Die Qualität der Ausstellung wird durch eine Jury von 4 anerkannten Hamburger Kunstexperten gewährleistet, die aus rund 140 Bewerbungen auch diesmal wieder die interessantesten Künstler ausgewählt haben.
In dem verwandelten Einkaufszentrum, dessen Räume wie jedes Jahr vom Betreiber des AEZ Alstertal-Einkaufszentrum kostenfrei zur Verfügung gestellt werden, können sich die Besucher in entspannter Atmosphäre von der hohen Qualität der Werke überzeugen und sich mit den Künstlern austauschen. Zur Stärkung gibt es Snacks, Kuchen und Getränke.
Der Lions Club Hamburg-Oberalster wird auch in diesem Jahr wieder die Überschüsse aus Eintritt (7 Euro, Kinder frei), Sponsorengeldern und Verzehr – alle Beteiligten arbeiten ehrenamtlich – sozialen Projekten für Kinder und Jugendliche spenden. Im den letzten Jahren konnten so Spenden von jeweils rund 20.000 Euro geleistet werden.
Fotos: Constance Renken
Abdulhamid Abdalla
Jutta Baustian
Uwe Bernhard
Andrea Bielicki-Helms
Manfred M. Bonewitz
Tamara Budnikova
Marie Capet
Peter-Paul Dahms
Achim de la Haye
Sonja Deutsch
Ulla Dohmen
Heike Fischer-Nagel
Enno Franzius
Hanna Gajare
Karin Goetzen
Christine Grandt
Heike Grebbin
Marianne Grote
Ana Isabel Hernández
Benjamin von Heusinger
Susanne Hilbert
Barbara Hirsekorn
Elena Hoener zu Drewer
Claudia Hutschalik
Paul Kaminski
Susann Kasten-Jerke Ralf von Kaufmann
Ralf Kleine
Oliver Kornblum
Witka Kova
Helmtrud Kraienhorst
Astrid Krömer
Astrid Krüger
Hans-Jürgen Kuc
Britta Lange
Lillemor Mahlstaedt
Thomas Major
Imke Martens-Ophey
Marion Meinberg
Mathias Meinel
Friederike & Hartmut Meintke-Behder
Kerstin Mempel
Heiko Prodlik-Olbrich
Constance Renken
Anja Rieke
Hilmar Rosentreter
Sabine Ruhle
Ute Rönnpag-Lohmeyer
Ilona Schmidt
Karsten Schmidt
Martina Schmidt-Eichberg
Sabine Schulz
Friederike Severin
Juliane Sommer
Bettina Steinborn
Suse Stellmach
Dieter Tautz
Carolina Villagra-Roth
Andre Waage
Eckhard Wähning
Christoph von Woedtke
Andreas Ziller
HAMBURG - ALSTERART 2018
Juli 2018 - alsterart.de
Es ist wieder so weit: Am 11.11.2018 um 11.00 Uhr findet die 11. AlsterArt im EKZ-Alstertal statt. Ca. 60 Künstlerinnen und Künstler werden am Sonntag bis 18.00 Uhr persönlich ihre Werke präsentieren. Von zeitgenössischer Malerei, über Fotografie bis hin zu Druckgrafiken und Skulpturen sind die unterschiedlichsten Kunstrichtungen vertreten.
Besucher der AlsterArt können durch die Kunst- und Verkaufsausstellung flanieren und in entspannter, einladender Atmosphäre mit den Künstlern in Kontakt treten. Kunst zum Erleben, Diskutieren und Erwerben.
Damit auch Familien die Ausstellung und das Unterhaltungsprogramm in Ruhe genießen können, haben wir diesmal eine Kinderbetreuung während der gesamten Ausstellungsdauer eingerichtet. Während der AlsterArt werden einige der Cafés und Restaurants des Einkaufszentrums geöffnet sein.
Veranstalter der AlsterArt ist der Lions Club Hamburg-Oberalster. Somit fließen alle Erlöse aus Eintrittsgeldern (7 Euro inkl. Ausstellungs-Katalog) und Spenden ausschließlich regionalen sozialen Projekten zu.
Termin: 11.11.18, 11-18 Uhr
Ort: Alstertal-Einkaufszentrum, Heegbarg 31, 22391 Hamburg
Eintritt: Tagesticket 7 Euro inkl. Ausstellungs-Katalog, Kinder bis 14 Jahre frei
Parken: Parkplätze direkt vor Ort
CHELSEA - CERES GALLERY
July 2018 - NEW YORK ART BEAT
"Ceres twenty-sixth Annual Friends Exhibition", A group show of Artist Friends who help support Ceres Gallery and its mission enabling Ceres to offer experimental and non-traditional programming in a variety of disciplines without commercial restraint. Ceres represents the critical difference - the difference that secures the exhibition of women artists regardless of age, style, or commercial viability, and provides the stability for Ceres to be an expanding community network for artists across the country. July 17th - August 11th, 2018. Ceres Gallery, 547 West 27th Street, Suite 201, New York, NY 10001, phone 212-947-6100, fax 212-202-5455, Gallery Hours: Tuesday - Saturday, 12 - 6 pm. Opening Reception: Thursday, July 19th, 6 - 8 pm.
ARTISTS 2018
Esther Aronson
Jacqueline Barnett
Alberte Bernier
Cedric van Eenoo
Sandra j. Frech
Elisabeth Fischauf
Linda Gleitz
Jessica Gondek
Leslie Hägg
Maria Angeles Hegglin
Qiao Yan Jiang
Patti Jordan
Barbara Kleiner
Xhevahir Kolgjini
Marian LeConte
Connie McKinnon
Jessica Mieles
Jorge O Shen
Constance Renken
Maryann J. Riker
Joy E. Sanjek
Carol Summar
Victor M. Trejo
Frances Vanasco
Stephen M. Wyler
WHAT IS LOVE? VON AMOR BIS TINDER - KUNSTHALLE BREMEN
Juli 2018 - kunsthalle-bremen.de
Fragen rund um die Liebe beschäftigen uns alle – ein Leben lang. Anhand von etwa 40 Werken aus der Sammlung der Kunsthalle Bremen geht die Ausstellung „What is Love? Von Amor bis Tinder“ zeitlosen Fragen zu Liebe, Partnerschaft, Erotik, Schönheit und Narzissmus nach.
Ergänzende Leihgaben befassen sich mit Online-Dating. Von zeitgenössischen Künstlern wird vor allem die international genutzte Dating-App Tinder immer wieder
aufgegriffen. Sie gehört in Deutschland zu den am häufigsten heruntergeladenen und gleichzeitig am meisten diskutierten Dating-Apps. Es ist die erste museale Ausstellung, die das Phänomen
Online-Dating aufgreift.
Die Ausstellung umfasst Werke aus verschiedenen Epochen. Sie zeigen unter anderem glückliche Paare, erotische Szenen und ideale Frauen. Präsentiert werden Gemälde, Skulpturen und Fotografien,
beispielsweise von Anselm Feuerbach, Aristide Maillol, Pablo Picasso, Theodor Rehbenitz und Tom Wood. Viele der ausgestellten Werke aus der Bremer Sammlung waren seit Jahrzehnten nicht mehr zu
sehen.
Kunstpreis zu Liebe und Dating im digitalen Zeitalter
Anlässlich der Ausstellung haben die Kunsthalle Bremen und das Monopol-Magazin einen Kunstpreis zum Thema "What is Love? Liebe & Dating im digitalen Zeitalter" ausgeschrieben. Weitere
Informationen gibt es unter www.WhatIsLove.de.
DIE BUNTE PALETTE DER KUNST IM HAMBURG CRUISE CENTER
28./29. Oktober 2017 - Hamburger Abendblatt
Schönheit liegt bekanntlich im Auge des Betrachters. Wer Schönes sucht, kann sich an diesem Wochenende beim Kunstherbst der altonale inspirieren lassen und hat gute Chancen fündig zu werden: Malerei, Zeichnung, Druckgrafik, Skulptur, Fotografie oder Schwammtücher mit lustigen Sprüchen; die 11. Ausgabe der Kunstmesse findet erstmalig im Cruise Center statt und bietet so Platz für mehr als 65 Künstler. Die Messe führt die Besucher durch verschiedenste künstlerische Themenwelten und öffnet dabei Türen zu ungeahnten Inspirationen: Viele der Aussteller zeigen Kunst aus zeitgenössischen Blickwinkeln. Rainer Garbe beispielsweise, dessen Fotografien Alltagsgegenstände überraschend ästhetisch in Szene setzen. Gleichzeitig setzt er mit Schwammtüchern einen humorvollen Pinselstrich im oft ernsten Bildnis der Kunst: Alle zeigen die Sprüche wie "Hast du eine saubere Unterhose an?"
Auch das Rahmenprogramm der Messe malt mit allen Farben der künstlerischen Palette: Am Sonnabend begleitet Dieter Koch live an der Gitarre (ab 13 Uhr), Wittus Witt begeistert mit Fluxus-Zauberei (16 Uhr) und Regisseur Rasmus Gerlach und Gerhard Fiedler laden ein zum "Art Talk" über die Hamburgerin Hanne Darboven (17 Uhr). Für das leibliche Wohl sorgen die Kochkünste des Food Event Clubs.
Wen all diese Einflüsse kreativ beflügeln, kann bei der Mitmachaktion "Luma Dada" mit Cecile Noldus selbst als menschliche Puppe Teil eines Stop-Motion-Films werden. Frei nach dem Motto "Kunst sehen, Kunst kaufen" können Besucher die ganze Messe über die ausgestellten Werke käuflich erwerben, oder bei der finalen Auktion am Sonntag zuschlagen, und eins von dreißig Ausgewählten ersteigern.
altonale KUNSTHERBST, Sa 28.10., 11 bis 19 Uhr, So 29.10., 11 bis 18 Uhr, Hamburg Cruise Center, Van-der-Smissen-Straße 5, Tagesticket 7 Euro, ermäßigt 5 Euro, Kinder und Jugendliche unter 18 Jahren frei
Fotos: Constance Renken
ALTONALE KUNSTHERBST 2017 - CRUISE CENTER ALTONA
Oktober 2017 - altonale.de - KUNST SEHEN · KUNST KAUFEN
In diesem Jahr noch größer und schöner!
Über siebzig regionale und internationale Künstler*innen sind persönlich vor Ort und präsentieren aktuelle Arbeiten aus den Bereichen Malerei, Zeichnung, Druckgrafik, Skulptur und Fotografie.
Erstmalig findet der altonale KUNSTHERBST im Hamburg Cruise Center Altona statt – dort, wo die großen Kreuzfahrtschiffe starten. Doch man muss nicht gleich in See stechen, auch „Kunst ist Aneignung von Welt“ (Mika Brown).
Entdecken Sie die Malerin Gude Schaal, die in den 1930er Jahren in Altona wirkte. Oder kommen Sie mit unserem „Special Guest“, dem friesischen Holzbildhauer Hauke Jessen ins Gespräch. Seien Sie
dabei, wenn der Regisseur Rasmus Gerlach über die international renommierte Hamburger Künstlerin Hanne Darboven spricht. Spüren Sie dem Fluxus-Zauber von Wittus Witt nach, lauschen Sie den
Gitarrenklängen von Dieter Koch, ersteigern Sie am Sonntag ihr Lieblingsbild oder werden Sie selber aktiv beim LuMa DaDa Publikumsprojekt.
Erleben Sie den altonale KUNSTHERBST in all seinen Facetten und genießen Sie den Blick über Hafen und Elbe. Für das leibliche Wohl sorgt der Food Event Club mit kreativen Köstlichkeiten und
leckerem Kuchen.
Schauen Sie rein! Wir freuen uns auf Sie!
Termin: 28.10.17, 11-19 Uhr & 29.10.17, 11-18 Uhr
Ort: Cruise Center Altona, Van-der-Smissen-Straße 5, 22767 Hamburg
Eintritt: Tagesticket 7 Euro (erm. 5 Euro), Wochenendticket 10 Euro (erm. 8 Euro), Gruppenticket ab 10 Personen 5 Euro/ p.P., Kinder und
Jugendliche unter 18 Jahren frei, Barrierefreier Zugang
Parken: Parkplatz direkt vor Ort (kostenpflichtig 1 Euro / Std.)
KÜNSTLERINNEN & KÜNSTLER 2017
ALTONALE KUNSTHERBST 2017 - CRUISE CENTER ALTONA
September 2017 - hamburg-magazin.de
Es geht wieder los - und dieses Mal wird es noch größer und schöner! Der altonale KUNSTHERBST bietet Kunstschaffenden wieder die Möglichkeit sich einer breiten Öffentlichkeit zu präsentieren und ihre Arbeiten zum Verkauf anzubieten. Alle Sparten der bildenden Kunst sind zuglassen: von Malerei und Zeichnung über Objektkunst bis hin zu Druckgrafik und Fotografie. In diesem Jahr findet der altonale KUNSTHERBST im Cruise Center Altona statt. Die moderne, lichtdurchflutete Ausstellungshalle liegt direkt an der Elbe in Hamburg-Altona, neben dem ehemaligen England-Fährterminal und in direkter Nachbarschaft zum Dockland.
Termin: 28. & 29. Oktober 2017, 28. Oktober 2017, 11.00 - 19.00 Uhr, 29. Oktober 2017, 11.00 - 18.00 Uhr
CHELSEA - CERES GALLERY
July 2017 - NEW YORK ART BEAT
"Ceres twenty-fifth Annual Friends Exhibition", A group show of Artist Friends who help support Ceres Gallery and its mission enabling Ceres to offer experimental and non-traditional programming in a variety of disciplines without commercial restraint. Ceres represents the critical difference - the difference that secures the exhibition of women artists regardless of age, style, or commercial viability, and provides the stability for Ceres to be an expanding community network for artists across the country. July 18th - August 12th, 2017. Ceres Gallery, 547 West 27th Street, Suite 201, New York, NY 10001, phone 212-947-6100, fax 212-202-5455, Gallery Hours: Tuesday - Saturday, 12 - 6 pm. Opening Reception: Thursday, July 20th, 6 - 8 pm.
Fotos: Constance Renken
CHELSEA - CERES GALLERY
Edition June - August 2006 - ART NOW - Gallery Guide New York
"Ceres Fourteenth Annual Friends Exhibition: Looking In, Looking Out," Ceres Artist Friends share their visual perceptions & show their support for the Gallery, July 11th - August 5th, 2006. Ceres Gallery, 547 West 27th Street, 2nd Floor, New York, NY 10001, phone 212-947-6100, fax 212-947-6100, Gallery Hours: Tuesday - Saturday, 12 - 6 pm.
Fotos: Constance Renken
NOHO NY ARTWALK April 2006 - NoHo - New York Business Improvement District
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LONG ISLAND - ALPAN GALLERY
With a Little Artistic License - Art Review - Helen A. Harrison - January 8th, 2006
The New York Times - Arts & Entertainment - page 8
“December 2005” Alpan Gallery, 2 West Carver Street Huntington, (631) 423-4433. Through January 18th, 2006. Like the Omni show, which also opened in December, this selection of work by gallery regulars looks back and ahead at the same time. Most of the examples signal the gallery’s longstanding and continuing commitment to abstraction. One of the more intriguing pieces is Jeff Huntington’s “Freesia”, which, in spite of its title, is not a painting of a flower. Instead, it is a series of interlocking petal-like shapes that fold and blend into one another, creating a sensuous pattern reminiscent of floral structure but not resembling any known blossom. In “Social Cozies”, Chris Medina treats a still life of bottles and glasses as a study of interactive formal components reduced to their essentials. Similarly, but using biomorphic shapes, Joyce Kubat’s delicate watercolors of faces and breasts take familiar body parts out of context and give them an independent life. Keith Gamache’s “Noise”, a complex pun on how the eyes makes sense of what it sees, creates the visual equivalent of static to disrupt the coherence of the imagery it obscures. Hanging next to it, Gulsen Calik’s “Silence” makes an amusing juxtaposition. This clever collage is composed of punctuation marks cut from books and arranged as an outline, with nothing but neutral background inside it. “Uprooted”, a wall relief by Hyungsub Shin in which twisted telephone wire takes on the fractal structure and organic character of plants, also shows that abstract art can be whimsical. |
LONG ISLAND - ALPAN GALLERY
“December 2005” - www.alpangallery.com
Mixed media group exhibition of 29 artists. December 17th through January 18th, 2006 |
Jae Hi Ahn, Sandra Benny, Carla Beyers, Gulsen Calik, Sheila Cappelletti, Ethel Brown Camhi, Carlos Esguerre, Christopher Fennell, Keith Gamache, Naomi Grossman, Gwen Hardie, Sylvia Harnick, Lucy Hodgson, Jeff Huntington, Joyce Kubat, Elizabeth Knowles, Ugur Kurt, Chris Medina, Annette Merlis, Margaret Miller, John Remsen, Constance Renken, Christian Routh, Katie Seiden, Hyungsub Shin, Dorothy Van Camp, Richard Vaux, Frank Wimberley.
LONG ISLAND - ALPAN GALLERY December 2005 - The New York Art World
Holiday group show, Ahn, Benny, Beyers, Calik, Fennell, Gamache, Grossman, Hardie, Harnick, Lee, Medina, Merlis, Miller, Remsen, Renken, Routh, Vaux, Wimberley and others painting, sculpture, mixed media, photography, works on paper, 12/17/05 through 1/18/06. 2W Carver Huntington, NY 11743, phone 631.423.4433, Gallery Hours Wednesday - Saturday 11:30am - 5pm. email: alpan@larsaUSA.com, website: www.alpangallery.com
LONG ISLAND - ALPAN GALLERY
31 artists were selected from 426 entries. Our juror, Phyllis Braff has selected 20 artists, and the gallery has selected additional 11. Following artists will be included in the upcoming gallery group shows during 2005 – 2006 exhibition season: KIM BECKMAN, WI - JENNIFER BURBANK, NY - JOAN DOBKIN,WI - CARLOS ESGUERRA, NY - CHRISTOPHER FENNELL, NY - LEAH OATES, NY - BETTY SCOTT OWENS, WA - MAGGIE PRESTON, NY - CONSTANCE RENKEN, NY - CHRISTIAN ROUTH, NY - SUJIN SHIN, KOREA ... mehr unter http://www.alpangallery.com
Fotos: Constance Renken
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Edition June - August 2005 - ART NOW - Gallery Guide New York
Thirteenth Annual Friends Exhibition "Timing", Ceres Artists Friends share their visual perceptions, July 19th - August 13th, 2005. Ceres Gallery, 547 West 27th Street, 2nd Floor, New York, NY 10001, phone 212-947-6100, fax 212-947-6100, Gallery Hours: Tuesday - Saturday, 12 - 6 pm.
Fotos: Constance Renken
SOHO - ARTIST SPACE
Cause for Celebration - A Review of Night of 1,000 Drawings
November 11th, 2004 - by Lynn delSol - Creative Thriftshop - USA, New York City
Artists from around the world and around the block donate their work to annual fundraiser at SoHo staple gallery Artist Space.
What a fine fall evening… warm enough not to have to bundle up, and cool enough not to swelter among the hundreds of people that turned out for the SoHo gallery Artist Space’s annual fundraising extravaganza, entitled Night of 1,000 Drawings. If you didn't make it to this truly affordable art buying marathon than you absolutely missed out! ... mehr unter http://www.nonstarvingartists.com/News/ImagedNewsItem.2004-11-11.3323.html
CHELSEA - CERES GALLERY
Edition June - August 2004 - ART NOW - Gallery Guide New York
Twelfth Annual Friends Exhibition "Sings of Change", Ceres Artists Friends share their visual perceptions, July 20th - August 14th, 2004. Ceres Gallery, 547 West 27th Street, 2nd Floor, New York, NY 10001, phone 212-947-6100, fax 212-947-6100, Gallery Hours: Tuesday - Saturday, 12 - 6 pm.
KUNST FÜR EINEN GUTEN ZWECK
Farbenfrohe Akzente zur Förderung der Krzysztof Nowak-Stiftung
Januar 2004 - Krzysztof Nowak-Stiftung
Mit einer kreativen und zugleich beispielhaften Aktion hat die Deutsche Bank AG Wolfsburg buchstäblich Farbe in Ihre Loge in der VOLKSWAGEN ARENA gebracht. Reiner Müller, seitens der Bank verantwortlich für die Betreuung der Stiftung, hatte bereits vor über einem Jahr die Idee, Kunst mit einem guten Zweck in Verbindung zu bringen. Pünktlich zum ersten Spiel des VfL im neuen Stadion entstand deshalb ein individueller, extrem farbenfreudiger Rahmen in der Loge 24. Die von der Künstlerin Constance Renken ausgestellten Bilder faszinieren durch ihren besonderen emotionalen und farblichen Esprit und passen hervorragend zur Dynamik des Fußballs. Im Verlauf der Saison werden die Bilder den Gästen der Bank und allen anderen Interessierten zum Verkauf angeboten. Das besondere der Aktion: 20 Prozent des Verkaufspreises gehen an die Krzysztof Nowak-Stiftung. Die Preise der Bilder bewegen sich zwischen 200,- und 1.900,- Euro.
Nach dem Erfolg der Aktion befragt, antwortet Reiner Müller: „Unsere Bilder zogen schon viele neugierige Blicke auf sich und lockten einige Kunstliebhaber in die Loge. Aus unserem wechselnden Sortiment haben wir bereits viel verkauft. Bilder sagen mehr als tausend Worte und wenn über die Impulse der Kunst die Öffentlichkeit zum Thema ALS sensibilisiert wird, hilft das allen weiter.“
Constance Renken malt hauptsächlich abstrakte Motive. Sie widmet sich leidenschaftlich gern verschiedenen Stilrichtungen und stellt so Porträts, Akte, Herzen aber auch Blumen, Elemente und Landschaften auf eine sehr persönliche Art dar. Ihre Passion zur Malerei entwickelte sich bereits in jungen Jahren. Nachdem sie sich zuerst hauptsächlich autodidaktisch Portrait- und Aktzeichnungen widmete, entdeckte sie während ihres Kunstleistungskurses die Ausdruckskraft der Farben und fing an, mit Acrylfarben zuerst figurative und dann abstrakte Motive auf Leinwand zu malen. Ihre Motive zeigen Darstellungen, in denen strahlende Farbtöne dominieren, die Enthusiasmus und Freude ausdrücken und die Phantasie und Neugier jedes Einzelnen anregen sollen. Sie lassen vielfältige und individuelle Interpretationsweisen zu. Die Inspiration für ihre farbenfrohe Kunst gewinnt sie durch kosmopolitische Eindrücke, Faszination und Emotionen ihres Seelenlebens. Künstlerische Phantasie – photorealistische Elemente – Realität – Abstraktion – Eleganz bieten ein Zusammenspiel der Gegensätze.
„Die Malerei war schon immer ein Ausgleich für mich“ sagt Constance Renken. „Sie bedeutet für mich Entspannung und Auseinandersetzung mit den Geschehnissen des Alltags. Ich führe sozusagen mit dem Pinsel Tagebuch.“ (HAN, 27.11.1999)
Unter www.art-appointment.de können Sie sich über weitere Kunst von Constance Renken informieren. Machen Sie einen kleinen Rundgang durch die Galerie und lassen Sie sich inspirieren. Vielleicht finden Sie so ein Geschenk der ganz besonderen Art und tun gleichzeitig etwas Gutes. Für persönliche Auskünfte zu ihren Bildern steht Ihnen Constance Renken unter contact@art-appointment.de gern zur Verfügung. Auf Wunsch hält Sie ein abonnierbarer Newsletter auf dem Laufenden.
SPENDEN DURCH KICKEN UND KUNST
VfL gegen Bayern München: Erlöse fließen in die Krzysztof-Nowak-Stiftung
28. Dezember 2002 - Wolfsburger Nachrichten
Ein attraktives Spiel für einen guten Zweck: Der VfL Wolfsburg spielt gegen Bayern München. Anpfiff ist am Montag, 20. Januar, in der Volkswagen-Arena. Die Uhrzeit steht noch nicht fest, da laut Manager Peter Pander eine Fernseh-Übertragung (wahrscheinlich DSF) geplant ist. Der Erlös des Benefizspiels fließt in die Krzysztof-Nowak-Stiftung. ... mehr unter http://www.newsclick.de/index.jsp/menuid/2045/artid/1110681